西安女子的唐流彩“執念”：讓“花朵”在水中綻放

唐流彩技藝傳承人張雙敏正在進行創作。黨田野 攝

中新網西安10月14日電 題：西安女子的唐流彩“執念”：讓“花朵”在水中綻放

中新網記者 黨田野

“我學習唐流彩技藝已經三十多年了，但每次開始新的創作，我仍會很慎重，因為這是一門化腐朽為神奇的藝術，成敗就在一瞬間。”唐流彩技藝傳承人張雙敏稱。

往一盆水裡滴入數種顏料，然後用畫錐看似隨意的划動一番後，張雙敏將一個白色瓷盤放入水中，然後緩慢拿起，一朵色彩豔麗的花朵便躍入“盤”中。憑藉著這手唐流彩技藝，張雙敏總能引來觀者的陣陣驚歎。

張雙敏稱，唐流彩是一種非常古老的繪畫方法，唐代叫“水畫”又稱“墨池”。製作時需在容器裝滿特殊調配的水，然後在水裡根據構思，滴入各色顏料，使其在水中自然流動，作畫者利用水色分離原理，用畫錐在水面畫出各式圖紋。

張雙敏創作的唐流彩作品。黨田野 攝

“製作前需要確定畫的色調，如果花卉想呈現出暖色，則底紋需用冷色。同時也要根據瓷盤、摺扇這類載體的大小和材質，調整唐流彩的圖案和重點。”張雙敏說，在旁人看來，唐流彩的步驟和操作略顯簡單，但若想將“水中花”順利“摘”下，卻仍需高手指點。有不少新手總是“倒”在畫即將出水的那一刻，無論是進入空氣導致畫面出現白斑，亦或是畫作轉印在載體時位置出現偏差，這些都會毀掉一幅畫。

張雙敏告訴記者，傳統的唐流彩製作技藝複雜，需要三到五年的練習，才能掌握基本的作畫技巧。為了降低學習門檻，她透過多次嘗試，化繁為簡，讓第一次接觸唐流彩的人，就能順利參與其中，並在短時間內獲得“親手作好一幅畫”的快樂。

“之前我也做過一些唐流彩的作品，用來宣傳這項技藝，但是願意接觸的人不是很多。後來我轉換了思路，與其讓別人透過作品瞭解唐流彩，不如教人們如何製作，這也是寓教於樂。”張雙敏稱，參與感與成就感，是推廣唐流彩技藝的關鍵。而想讓唐流彩“出圈”，則需要一些“天馬行空”的嘗試。

張雙敏創作的唐流彩作品。黨田野 攝

從最初推介傳統的唐流彩紙張、貼紙、瓷盤、團扇，到後來教人們如何將生活用品繪上色彩，張雙敏的唐流彩課堂越來越突破了原有的框架。“我在給很多年輕人教唐流彩時，他們總會問我，這項技藝能否給絲巾、帽子或者球鞋上色。這些需求都是我們之前無法想象的，但也給了我源源不斷的創作靈感。”

張雙敏稱，做了這麼多年的唐流彩，觀眾完成一幅畫作時的笑臉，是她最愛的“色彩”。在她看來，只有將唐流彩融入到人們的生活中，產生樂趣，才能讓這項技藝永葆活力。（完）