“聶小倩”的一路

康熙五十四年，蒲松齡歷經四十餘載，於逝世前不久寫完《聊齋異志》的第八冊，然而生活清貧的蒲松齡，無力刊行一生心血。在他逝世後，雖然慕名而來借抄《聊齋》者越來越多，但直到乾隆三十一年，蒲松齡已經離世近五十年後，刻本才得以問世，隨後立刻風靡了近一個世紀，直到晚清至民國時期才開始衰退。

聊齋雖寫鬼狐，但卻並未以鬼狐聞名，其被譽為中國古代最傑出的文言短篇小說集。聊齋的許多故事來自唐人傳奇與六朝志怪，這是千百年來華夏傳說的一種傳承之作，許多故事都是從先祖的記憶中延續而來。而自二十世紀初，從中國文藝進入影像時代開始，聊齋就和西遊記一樣，成為中國電影萌芽期的重要題材。但由於原著中聊齋的故事大多都非常精簡，所以我們近年來在影視劇所見到的聊齋，都是經過幾代影人加工後的結果，而這些故事到底經歷了哪些變化，才變成我們今天所看到的樣子。而其中最家喻戶曉的當屬《小倩》。

《小倩》的原版故事很多，比如元雜劇的《倩女離魂》。《倩女離魂》的起源，是出自《太平廣記》358卷的《離魂記》，主要內容就是女主角倩娘，想要追尋愛情，所以靈魂和肉體分離，靈魂和情郎私奔，肉體則留在家中變成了一副軀殼，最後肉體和靈魂又合二為一了。而元雜劇版的《倩女離魂》，立意其實要比《離魂記》拔高了不少，主題中男女主角為了愛情違背封建禮教規範，反抗出身門第觀念等等，其實都和聶小倩的故事有許多相通點。這裡順便給大家講一下，在現在很多影視劇裡說鬼怪無腳其實是一種誤區。鬼怪無腳，實際上在東晉的時候，葛洪的《抱朴子·登涉》裡就寫過，銅鏡可以照妖，在鏡子裡有腳的是山神，沒有腳的就是鬼。

而真正讓小倩家喻戶曉的還得虧影視劇的發展，從上世紀60年代開始邵氏影業就致力於拍各種奇奇怪怪的電影，其中《聊齋》的故事就拍了很多。但因為當時技術的原因和編劇的問題，當時的翻拍故事上幾乎是完全遵循了原著的框架，整體也比較質樸。看起來也沒有太大的感觸。之後的邵氏也把重心發到了各種魔改的武俠電影上（真的很魔改）。

到了60年代末，香港的動作片已經革新完畢，而神怪恐怖的革新則在臺灣開始。而其中的風格深受日本恐怖片影響，例如《東海道四谷怪談》等等。所以從這裡開始，女鬼就不再是聊齋故事裡的那種美豔動人型，而變成了披頭散髮的白衣無腳怨靈型，多半都是可憐的女枉死後化作厲鬼復仇的故事。到了1973年，華納推出了一部膀胱殺手《驅魔人》，這部電影幾乎影響了後續所有以嚇人為目的的恐怖片。特效也開始在恐怖片中被大規模運用。

隨著恐怖片的大熱，1975年曾經在邵氏擔任導演的姚鳳磐也拍了聶小倩，取名為《寒夜青燈》，基本上可以劃為恐怖片了，裡面的人物形象也接近日本恐怖片。劇中的姥姥變成了一身白衣還能變大，雖然影片極其恐怖，但由於當時臺灣的審查制度，姚鳳磐鬼片的結局多半都是以幻覺、夢、精神病收尾，是不是無比的熟悉···我不說，都懂的。同一年TVB又拍了一部聊齋單元劇，其中聶小倩一篇橋段仿照了早期的版本，但一如既往的由於小製作問題弄得比較奇怪。所以也並不是很出彩。

到了1987版，是直接翻拍的早期的版本，雖然是翻拍但因各方面的原因使得87版成為家喻戶曉的一部，而小倩也成為了近代聊齋最著名的故事之一。小倩也一度成為了女鬼的代名詞。實際在聊齋異志中，《聶小倩》並不出眾，遠不及《畫皮》這些故事有名。87版寧採臣變成了落魄的窮書生，人物也更加的年輕化，將小說中的正直品質包裹在機靈青澀中，讓人物更加的鮮活了一些。燕赤霞的大鬍子形象延續了下來，職業變成了捕頭，法術也實體化了；姥姥由惡鬼、怨靈、吸血鬼變成了雌雄同體的樹妖。鬼怪定格動畫的作法及樹妖的靈感，都來自《鬼玩人》的第一部和第二部，並且加入了一個原創的黑山老妖，這個黑山老妖不是出自聊齋，聊齋裡面只有一個黑山大王，而且屬性跟黑山老妖完全挨不著邊。說出自山海經的就更扯了。

按照當時徐克給編劇的人物靈感設定：姥姥是老鴇，女鬼是妓女，而黑山老妖的則是香港警察。作為大片自然也要融入當時的流行元素，打鬥場面上進行了大幅度的升級，但戰鬥體系是一個大鍋燉，而且受80年代殭屍片的影響比較大，嘴裡來句波若波羅蜜，接著一張玉華司鎮宅符就飛出去了。影片的許多設計是融合了各個年代、國家神怪類影片集合，並且將影片核心改為悽美的人鬼戀，這與小說及前幾版聶小倩都不同，並根據時代進行了升級，例如鬼節的儀仗隊。寧採臣為聶作的定情詩，87版在視覺體現更加出色的情況下，保留了原本故事的一些“韻”，這也是近年來很多古裝、神怪或武俠片最缺少的東西，就是不“韻”了。87版的成功，直接開啟了一個《倩女幽魂》宇宙，但後續的第二部和第三部，全都毫不意外的變成了神怪商業大片，所以肯定是不如第一部給人的印象深刻。

此後大多的《聶小倩》影視劇都是以87版為藍本，而按照當時的市場，《倩女幽魂》開始被無限翻拍，接著被惡搞以後就會出現各種你知道的東西，比如87《倩女幽魂》剛出的時候，臺灣就拍了一部惡搞的劇叫《先生騙鬼》，雖然是典型的屎尿屁喜劇，但我說老實話，這其實比後來絕大多數正兒八經翻拍的都好看多了。寧採臣和燕赤霞在這部裡都是太監，而且寧採臣沒演多久就被毒死了，死後也成了姥姥的馬仔，扮成女鬼去勾引人。姥姥最後被童子尿澆死了。

有了臺灣這邊打底，後續無論出現什麼情節你都不會感到奇怪。而內地在八十年代末也開始拍恐怖片，比如什麼《凶宅美人頭》、《黑樓夜盜珍妃墓》之類的，還有那種沒拍完就被砍掉的福建臺版《聊齋》。而內地版的聊齋大多仍然以《聊齋異志》為藍本，例如此後91版的《古墓荒齋》，將《連鎖》、《嬌娜》、《聶小倩》和《畫皮》直接串成一個故事。這回故事裡沒有姥姥，小倩變成了樹精。而94版的《古墓倩影》所有人物的裝扮，肢體語言等等戲曲感都太重，而且審美比較奇怪，明明是正經拍的電影，觀感卻和後期拍的雷劇一樣。順應時代還加入了不少武打場面，所以就變成了聶女俠大戰姥姥。

90年代初拍的這幾部聊齋片，都給影片定一個寓教於樂的調子，且由於拍攝技法比較陳舊，導致整體故事的撕裂感太重。到了21世紀就是群魔亂舞時代，這些有名的故事就成了圈錢博眼球的東西了。各種翻拍和續拍基本上也是一個比一個離譜，基本上跟原著沒啥關係了，除了人名一樣，而小倩也逐漸從之前的女鬼變成了狐狸精（好傢伙，物種都給人變了，有時候真的懷疑這些人讀過原著沒有）。我敢說如果《閱微筆記》和《子不語》流傳度再高點什麼捉妖師紀曉嵐，驅鬼人袁枚啥的都能給你整出來。

小倩的故事在87版之後基本就失去了煥發新活力的創意，而其龐大的商業價值讓其翻拍出了各種版本，讓原本一個平平無奇的故事愣是成了“中國第一女鬼”。估計未來的日子裡還會有各種奇奇怪怪的版本出現。