《最美中國戲》讓戲曲“破圈”獲得更多可能

“有一句話叫千生萬旦，一淨難求。淨行，臉畫得花裡胡哨的，但是動作要乾淨。不光嗓子要好，扮相也要好，還得有身段。”繼丑角和旦角後，最近一期播出的戲曲文化創新節目《最美中國戲》將鏡頭對準了淨角，觀眾跟隨主持人與嘉賓的視角，在頤和園的紅磚綠瓦間一同領略了這門“霸氣”的行當。

一景一舞臺、一曲一故事，這檔節目的創新與可貴之處便在於，它從真正意義上跨出了舞臺、摒棄了說教，以最直觀的方式向螢幕前的“小白”介紹一件戲服、一張臉譜、一段唱詞。它們就像是通往梨園世界的鑰匙，節目並沒有選擇直接敞開大門，而是將鑰匙交給觀眾，期待他們親自開啟。

回到開始的地方，唱一段好戲

聽鸝館、佛香閣、德和園、知春亭、蘇州街、清晏舫、魚藻軒……在《最美中國戲》中，一眾頤和園的標誌性建築逐一亮相，這座我國現存規模最大、儲存最完整的皇家園林正是節目的全實景拍攝地。頤和園與戲曲有著深厚的不解之緣，聽鸝館本是皇家聽戲賞曲的場所，德和園大戲樓是我國目前儲存最完整、建築規模最大的古戲樓，可以說兩者都見證了中國京劇發展的滄海桑田。每期節目中，頤和戲社社長汪涵與“小班事”張顏齊、劉佳藝攜手不同演藝領域的飛行嘉賓以課堂、訪談、演出的形式共同探索傳統文化。

在最新一期節目中，歌手王菊和董力加入節目中，都是首次接觸戲曲的二人以出演“包拯”和“鍾馗”為目標，從臉譜、唱腔、身段等入手，全方位走進淨行。“淨”又稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，女扮男裝則稱為坤淨。性格鮮明、嗓音洪亮的花臉難度不小，從基本的晨功、排練時的摳細節、演出前的勾臉到最後的登臺，二人來了次全套體驗，最後登臺竟也像模像樣、頗有架勢。

“從一開始的忐忑不安到後來的表演，感受到了戲曲人物的各色魅力。紅臉的關公，黑臉的包拯，綠臉的程咬金，一個個生動又形象，詮釋了不一樣的戲曲風景。”“一片丹青譜千面，每一張臉譜都凝聚了前人的智慧，訴說了忠奸善惡，一聲聲哇呀呀，唱出了百麵人生。”體驗結束後，王菊和董力寫下如是感言，螢幕前的觀眾似乎也共同進行了一場時空之旅，舞臺上的熱鬧與絢麗變得觸手可及，戲曲的精髓方是在這身臨其境的體驗中最能體會。

全方位解碼，戲曲變得觸手可及

從“開園大戲”起，《最美中國戲》的表現就令人眼前一亮，首期節目選擇了湯顯祖的代表作《臨川四夢》。欣賞門檻高，表演門檻更高，怎麼把節目拍得好看？節目另闢蹊徑，並不強求嘉賓拘泥於一種表演形式，而是選擇以“莎士比亞和湯顯祖的相遇”的中西文化碰撞引出《臨川四夢》。音樂劇演員阿雲嘎與演員李菲兒分飾莎士比亞和夢神，結合頤和園的夜景呈現出“夢中夢、戲中戲”的場景，與專業戲曲演員們一同為觀眾帶來如夢似幻的連臺大戲。

待到“丑角遊園會”一期節目中，嘉賓楊迪和沈夢辰領到了尋找丑角“金無名”的任務，丑角們的拿手好戲在任務進行間自然而然地得到一一展現。醜行演員們還在節目中揭秘了不少“冷知識”：丑角不畫臉，其他人不能畫；後臺戲箱子，只有丑角能坐；大家都得拜祖師爺，唯有丑角可以不拜……

所謂無醜不成戲，戲曲舞臺上角無大小，演員們兢兢業業只為塑造好角色。當豫劇名家金不換驚喜登場遊園會，憑藉《七品芝麻官》收穫滿堂喝彩；當遊園會中矮子功、帽翅功博得連連叫好；當專業演員們被問及後不後悔選擇醜行時毫不猶豫地回答“不”，沒有人再揶揄丑角們滑稽誇張的造型，沒有人再看輕他們在舞臺之上的分量。他們是舞臺上的配角，卻也是自己人生的主角。

“戲曲中還能看出人生道理”“真不錯，小白瞭解到很多”“希望節目一直做下去”……網友們的彈幕齊刷刷地出現在遊園會尾聲。這正是節目的最大意義所在，本源於生活的戲曲從情感中汲取養分，唱盡人生百態與人情冷暖。如今，也唯有當這份藝術魅力直抵人心，戲曲才能實現真正地“破圈”。（記者 王筱麗）