《花籃圖》，宋代節令插花畫！

《花籃圖》是南宋宮廷畫家李嵩的作品。元代夏文彥《圖繪寶鑑》記載：“李嵩，錢塘人，少為木工，頗達繩墨，後為李從訓養子，工畫人物、道釋。得從訓遺意，尤長於界畫，光、寧、理三朝畫院待詔。”可從兩個資訊點確認《花籃圖》是畫家李嵩的作品，一是從《花籃圖》本身，在《春花籃圖》的右下角、《夏花籃圖》《冬花籃圖》的左下角皆有“李嵩畫”三字款書，三幅圖上也均有“項子京家珍藏”印；二是在文獻著錄上：清代著名鑑藏家吳其貞在其《書畫記》中也記載了李嵩《花籃圖》相關資訊，“又李嵩《花籃圖》四張。皆識：‘李嵩’二字”。李嵩現存世的《花籃圖》有三幅，分別藏在北京故宮博物院、臺北故宮博物院、上海龍美術館。三幅畫構圖及表現手法一致，均是三角形構圖，背景不著一筆。

花籃位於畫面的正中位置，每個籃中都各有五種花卉，穿插有序，分別表現春、夏、冬三個季節的時令花卉。比如《春花籃圖》中畫的有白碧桃、海棠、迎春花、林檎等春季花卉；《夏花籃圖》中，有蜀葵、梔子花、石榴花等夏季的花卉，主花是鮮紅的蜀葵；《冬花籃圖》中，有瑞香花、茶花、水仙、臘梅、綠萼梅冬季花卉，茶花位於主花的位置。全畫在筆法上嚴謹精細且極具寫實，以雙勾法描繪花卉，設色上重彩填染，具有濃厚的裝飾意趣，屬於典型的南宋院體花鳥畫富麗畫風。上文提到，李嵩是木工出身，《花籃圖》中對藤編花籃細緻入微的描畫可能得益於少時的木工經驗。李嵩對《市擔嬰戲圖》貨郎擔的描繪完美展現了其精湛的繪畫技法。

花籃題材出現與宋代插花風俗盛行《花籃圖》是以竹籃插花作品為主要繪圖物件，以寫生式的表現手法將插花繪滿整個繪畫空間。宋代之前，很少見到有在作品中以裝有花卉的器物為主體的作法，這種插花題材從宋代開始流行開來，存世的花籃題材作品有趙昌的《花籃圖》、南宋佚名《花籃圖》等。為什麼宋代開始出現這種獨立插花題材呢？這與宋代插花的普及，並逐漸走向世俗化、大眾化有著密切關係。事實上，宋人的賞花習俗從唐朝就已經開始並得以延續，例如唐代周的《簪花仕女圖》，描繪的就是宮中貴族婦女頭戴簪花。到了宋代，花卉種植技術日益精進，種植面積比前代擴大，賞花習俗也具有極強的普遍性與世俗性，花卉在人們的飲食、居住、日常交往中都發揮了重要作用。

黃永川在《中國插花史》中認為宋代插花至少呈現出如下的特徵與成就：宮廷對插花的重視；插花理念與理學的結合；文人雅士的倡導；鑑古之風盛行對古董器物插花觀念的提倡；各類造型和質地的新花器的出現，以及寺院、庶民階層對插花藝術的熱情響應。宮廷插花宋代宮廷插花規模非常大，插花活動是宮廷一大盛事，並由四司六局專門機構負責宮廷的花事。宮廷插花也可分為日常插花和節日插花兩類，日常插花以裝飾為主，節日插花排場則更大，猶如一場插花盛會。宋代宮廷對於插花的花材、花器也都有講究。在花材的選取上，以名貴豔麗的品種居多，主要以牡丹為主，搭配海棠、山茶、梔子等。李嵩《花籃圖》中的花卉正是宮廷最喜愛的名貴花材，在賞花之日或節日之時還會用專門的技術處理花卉，保持其鮮豔度。在花器的選取上，多選擇宮中的官窯瓷器、大食玻璃等貴重花器。無論在花材的選取上，還是花器的安放上，宮廷對插花、賞花一事都極為看重。

文人插花與賞花風俗花與宋代文人的生活關係極其密切，宋代文人內斂、理性、清雅的氣質反映到花卉文化中，形成了精細描繪、以花抒寫理性的特徵。宋代的文人插花是一種內容重於形式的審美之趣。在宋代文人的推動下，“插花、掛畫、點茶、焚香”視為“四藝”。北宋中後期，文人士大夫階層也掀起了一股喜梅之風。到了南宋，受理學思想的影響，注重內在化的道德觀念，也常常將花擬人化，以花表達人生的理想，插花也多用於文人歲朝清供欣賞。和宮廷插花不同，文人在花器和花材選擇上，多使用仿古彝器或者瓷器。在插花的花型意態上，更偏於自然化的枝形。此外，在文士群體中間，還有專門的理論著作來談養花技術，及如何維持花期等。

北宋徽宗《文會圖》、南宋牧溪《觀音圖》裡的插花影象所體現的便是文人插花清雅素樸之味。（三）民間插花民間插花主要受宮廷士大夫插花的影響，與市井生活結合得更為緊密，和宮廷插花風俗一樣，按照季節時令的不同進行插花。但是宋代民間插花不似宮廷插花那麼華麗，也不似文人插花那麼注重花卉的內在品格，宋代市井百姓插花隨意且自由，插花的目的主要是為了美觀，或是裝點店面。到了特殊節日，插花還能起到驅邪納福的作用。從傳世的宋代風俗畫、民間壁畫就可看到民間插花的景象，在河北宣化張氏家族墓中就有幾處對瓶中插花的描繪。

此外，張擇端《清明上河圖》裡也有三處賣花的場景：一處在護城河的拱橋橋頭，賣花人手裡拿著一束深紅的花枝，正向兩個路人熱情兜售；另外兩處都在孫羊店前。我們可以看出，宋代的插花風俗由上及下，蔚然成風。三、《花籃圖》中節令文化與四時觀宋代是花卉文化和“四時”美學觀念成熟的時期，人們的日常活動都要依四時而作。宋代傳世的很多山水畫花鳥畫作品都是觀“四時”而作。如佚名《四季叢花圖》、馬和之《豳風圖》、劉松年《四景山水圖》等。

或專為節令而制的畫作，在元宵節的節令畫代表有北宋易元吉《元宵圖》、李嵩《貨郎圖》等；描繪七夕節令的代表作有李嵩《漢宮乞巧圖》，蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》裡姐弟二人所玩的“磨合羅”玩具也是七夕節民間市場上的暢銷物之一。傳為蘇漢臣的《秋庭嬰戲圖》，也有同樣畫幅的《冬景嬰戲圖》，兩幅圖的構圖基本相似，很可能是宮廷根據時節的不同來裝飾的屏風畫。宋代也是年畫的初興期，在南宋臨安市場上還有專門賣紙畫的小攤，年畫市場一到過節就空前繁榮，民間在過年時家家戶戶都會貼上鍾馗畫。這種掛四時花卉的風氣到了明清時期依然盛行，甚至影響到了文人書齋裡的裝飾，文徵明所畫的《寒林鐘馗》便是在新年掛在書齋裡。