演滿400場，舞劇《永不消逝的電波》4月再拉駐演大幕
生死離別的時刻還是來了，四組 “李俠”“蘭芬”出現在舞臺中央，四段雙人舞纏綿又溫情，娓娓道來兩人從相識、相知到相愛的過往……
“風雅頌韻”四組主演同臺演出。澎湃新聞記者 薛松 圖1月23日，舞劇《永不消逝的電波》在上海美琪大戲院迎來第400場，“風雅頌韻”四組主演齊聚，集體演繹了這段回憶雙人舞。這也是這部現象級舞劇在美琪首輪駐演收官當天，回饋給觀眾的一個驚喜盲盒。
400場紀念演出手腕絲帶去年7月，舞劇《永不消逝的電波》《朱䴉》在美琪的駐場演出啟動，秀出上海文化軟實力的同時，也為國內駐場演出的探索提供了一種新的模式。
時隔192天，1月23日，上海文廣演藝集團和上海歌舞團共同宣佈，駐演大幕將再次拉開——4月至9月，《永不消逝的電波》《朱䴉》將繼續在美琪駐場演出。
舞劇《永不消逝的電波》在上海美琪大戲院迎來第400場。澎湃新聞記者 薛松 圖
駐演上座率超8成，青年人才競相追夢
“三年時間，一部新創舞劇能在全國演出400場，這樣的作品據我瞭解不多。‘電波’是一個非常獨特的現象、一部非常優質的作品，才能達到這樣的數字。”上海歌舞團團長陳飛華感慨。
2018年12月在上海試演以來，“電波熱”隨即席捲全國。2021年7月，“電波”開始在美琪駐演，平均上座率超過8成。同時，“電波”全國巡演同步進行，走過13個城市，上演63場。“駐演+巡演”雙線並行，讓“電波熱”進一步席捲全國。
追隨這段紅色旅程的，有初次走進劇場的年輕人，也有二刷三刷甚至五十刷的忠粉，還有為了一部戲特地來到上海的觀眾。“紅色電波”不僅被當今的年輕人接收，“電波紅”也成為他們心頭的“年度主打色”。
演出現場。澎湃新聞記者 薛松 圖為了應對“駐演+巡演”，“電波”排出了“風雅頌韻”四組“李俠”“蘭芬”。同時，上海歌舞團面向全國廣發“英雄帖”，50位外援突出重圍，加入“電波”大家庭。
從褪去青澀到逐步進入角色，這些年輕舞者迅速成長、蛻變驚人。“刻骨銘心”，很多人用這四個字形容這段難忘的經歷。
“感觸最深的是上海歌舞團對每一個細節的嚴格要求、嚴格把控，在這種工作氛圍下，我們萬萬不可鬆懈，也正因此我們才得以進步。”演員郝雪瑜說。
《永不消逝的電波》劇照。澎湃新聞記者 薛松 圖上海歌舞團逐漸成了全國青年舞蹈人才追夢的地方。1月11日，上海歌舞團面向全國招募新演員，收到近200位舞者報名，經過篩選，40人來上海應考。最近，又有21位“電波”的外援參加了招聘考試。
“上海文化在這些孩子心裡紮了根。臨走以前，50位外援裡有近一半想考上海歌舞團，經過嚴格篩選，有那麼幾位同志會被錄用。”陳飛華欣喜地告訴記者。
“勢頭很猛！這幾年，想來上海歌舞團的演員大量增加，離不開‘電波’‘朱䴉’等標杆性劇目在全國巡演、上海駐演的示範效應。”陳飛華驕傲地說，“我們不光贏得了市場的認可、贏得了觀眾的口碑，還贏得了全國青年舞蹈人才的認同。”
《永不消逝的電波》劇照。澎湃新聞記者 薛松 圖4月-9月，“電波”“朱䴉”駐演的大幕將再次拉開，作為聯合運營單位，上海文廣演藝集團和上海歌舞團都很有信心。
上海文廣演藝集團總裁馬晨騁透露，駐演場次不會低於去年的100場，“市場有時候需要作品來帶動。我們是第一個做舞劇駐演的，你也不知道這個市場到底能演多少場，所以你要去測試，你要去摸底。”
《永不消逝的電波》劇照。澎湃新聞記者 薛松 圖
“電波”提供成功案例，駐演氛圍越來越濃
“電波”“朱䴉”為國內駐場演出的探索提供了一種新的模式，而2021年也被稱為“舞劇駐場元年”。
上海歌舞團隸屬上海文廣演藝集團。早在2005年，上海文廣演藝集團就開始了駐場演出的探索，那便是駐場秀《時空之旅》，“那是一個旅遊秀，80%-90%的觀眾是遊客，透過旅行團，坐著大巴一輛輛往劇場裡跑。”馬晨騁回憶。
2016年，上海文廣演藝集團推出了沉浸式戲劇《不眠之夜》，是外百老匯演出模式，目標觀眾集中為年輕一代，單場人數相對較少。
2021年，上海文廣演藝集團再次出發，推動了舞劇“電波”“朱䴉”的駐演，開啟了百老匯演出模式，演出場地更大，單場人數更多，大部分觀眾都是自發購票、散票進場。
“同一時間、同一劇目在同一場地演出，這種演出模式能夠讓上海和很多國際性大都市同步，能夠讓百老匯、倫敦西區的演出模式真正在上海落地。”馬晨騁說。
400場演出紀念地鐵票“電波”“朱䴉”駐演期間，馬晨騁也發現了可喜的變化，“舞劇的觀眾越來越專業了。從話劇到音樂劇，上海的觀眾已經非常專業，而舞劇的欣賞需要一定的沉澱、一定的積累。”
第二個是市場環境的變化，“以前很多同行會覺得，駐演在上海是不可思議的事情，在‘電波’‘朱䴉’勇敢邁出這一步之後，越來越多同行在思考，要不要在上海做駐演？駐演的同行越來越多，駐演的氛圍越來越濃。”
《永不消逝的電波》劇照。澎湃新聞記者 薛松 圖那麼，什麼樣的作品適合駐演？在他看來，除了要有一定的藝術水準、一定的商業價值，還要有上海的標識度，能夠代表上海，能讓外地觀眾願意為了它坐高鐵、打飛的來上海。
駐演還有各種條件的制約，“首先，上海的文藝院團要有優質的、過硬的作品，才能不斷吸引觀眾進劇場。另外，一個城市要承載駐場演出，商業氛圍、配套服務、城市環境等息息相關，要讓外地觀眾來到上海，感受到一種全方位的舒適體驗。”
“文化軟實力是城市軟實力的重要支撐，而城市軟實力是文化軟實力的重要保障，二者是相輔相成的。”馬晨騁強調。
“電波”“朱䴉”為未來更多形態的駐演在上海落地，提供了一個有借鑑性的成功案例。
“接下來，我們將嘗試推出更多型別的駐演，比如話劇、音樂劇、古典音樂。”馬晨騁說，上海文廣演藝集團還將聯動旗下院團，挖掘更多精品劇目資源，圍繞內容精耕細作駐演市場，推動市場體量增容、形態更豐富多樣。
《永不消逝的電波》劇照。澎湃新聞記者 薛松 圖（本文來自澎湃新聞，更多原創資訊請下載“澎湃新聞”APP）
