《臥虎藏龍》後最好武俠片？大S作出巨大犧牲，導演竟覺得還不夠
有這麼一類電影，它在上映時遭受了票房和口碑雙撲的冷遇，多年後卻被眾人奉為經典。
比如，有周星馳自編自導自演的《大話西遊》，上映後票房與口碑雙撲，讓周星馳的彩星電影公司直接倒閉；
十多年過去了，它卻以高達9。2分的成績居於豆瓣Top 250的第17位，多次重映後還能收穫近2億的票房。
同樣的，還有王家衛花了4000萬港幣、拍了2年的《東邪西毒》，影片上映後票房只有900萬港幣，搞得製片人劉鎮偉用原班人馬、花了27天拍成《東成西就》，來補上資金大窟窿；
如今，《東成西就》這部披著武俠外衣的文藝片，在豆瓣以8。6分超越了98%的武俠片。
可以說，有些電影因為創作手法和審美意識的超前，上映時並不能迅速被觀眾所接受，直到多年後才發現它被“冤枉”了。
而除了上面為人所熟知影片外，這篇文章晨晨卻想重提一部2010年上映的武俠片
《劍雨》
，它其實也同樣是一部被低估的電影，而且大S為了這部電影不惜作出了巨大的犧牲。
這部電影由吳宇森監製，由蘇照彬自編自導，集結了楊紫瓊、鄭雨盛、王學圻、徐熙媛、余文樂等超強的主演陣容。
很多人可能不太瞭解導演兼編劇的蘇照彬，儘管他年近30歲才入行，但不論是曾由他編劇的《運轉手之戀》，還是他自編自導的《詭絲》，作品都曾多次入圍金-馬獎。
對於很多內地觀眾來說，因為陳思誠的《唐人街探案2》，才知道了蘇照彬編劇的《雙瞳》。
而吳宇森也正是因為被蘇照彬的才華打動，所以才選擇擔任監製，為他保駕護航。
然而，影片自2010年9月28日上映後，前有張藝謀的《山楂樹之戀》，後有徐克的《狄仁傑之通天帝國》，被夾擊的《劍雨》最終只收獲了6600萬票房。
11年過去了，這部看似不起眼的電影的口碑卻在漸漸上升，在豆瓣的分數也從原來的6分多變成了7。4分，從最新的評論來看，許多人開始為它“平反”：
“多有意思的片子啊，低估了。”
被低估的絕佳武俠片，10年來中國武俠最佳。
尤其是早在影片上映期間並不被多數人贊同的一條評論，如今已經被點到了高贊：
“《臥虎藏龍》之後最好的武俠片。”
這樣的評價相當高了，卻也並不過分誇張，畢竟，千禧年之後誕生過幾部叫好又叫座的武俠片呢？
如今的許多武俠片，與其說是武俠片，不如說更像是用特效堆起來的玄幻、魔幻片，武俠的神韻卻也如流雲飛散終難成大氣。
因此，
《劍雨》的出現便顯得難得，在它商業片的外衣下，內裡卻滌盪著一股讓人精神為之一振的俠義之氣。
01. 什麼樣的武俠故事？
不論是絕世好劍，還是武功秘籍，就像《倚天屠龍記》中為爭奪倚天劍和屠龍刀那樣，《劍雨》中掀起江湖的腥風血雨的，是被分為上、下兩部分的天竺高僧羅摩的遺體。
為了得到帶著絕世神功奧秘的羅摩遺體，以轉輪王（王學圻 飾）為頭領的暗殺組織黑石出動，洗劫了當時擁有半具遺體的當朝首輔張海端府邸。
然而，黑石組織內一等一的高手細雨（林熙蕾 飾）卻趁亂帶走了遺體，從此不知所蹤，黑石組織因此發出追緝令，重金懸賞她的人頭。
在細雨跑路的過程中，武功卓絕的高僧陸竹（李宗翰 飾）為了讓江湖重回平靜，在與細雨纏鬥三個月後，最後捨生點化細雨，勸她放下屠刀，離開這殺人之道。
醒悟後的細雨找到神醫李鬼手（金士傑 飾）易容，從此化名曾靜（楊紫瓊 飾），隱居於京城市井之間，成了一名普通的賣布女。
在這平凡的日子裡，曾靜與驛站馬伕江阿生（鄭雨盛 飾）漸生情愫，兩人結為夫妻。
然而，好景不長，在一次搶劫案中，被逼出手的曾靜暴露了身手，後被轉輪王識破身份，被脅迫的曾靜只得與黑石一起展開羅摩遺體的收集計劃。
隨著羅摩遺體被找齊，江阿生的真面目和轉輪王的秘密也逐漸浮出水面。
02. 什麼是武俠片的範兒？
不論是羅摩遺體、黑石組織的武俠元素，還是隱姓埋名、前世今生的武俠情節，《劍雨》無疑有著武俠片的經典範式，勾勒出了屬於它的江湖世界。
正如《笑傲江湖之東方不敗》中所謂“有人的地方就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖”，人物群像的塑造對於武俠片來說尤為重要。
而
《劍雨》的人物群像塑造無疑是成功的，首先從角色的外形與功夫來看，它做到了過目難忘。
女主角細雨，頭戴斗笠、身披玄色斗篷，手拿柔韌性極強的闢水劍，眼神殺伐決斷，劍招又快又密、飄忽不定，渾身上下都透露著“不好惹”的氣息。
儘管細雨的性格是嚴肅陰沉的，但林熙蕾的美貌又為她增添幾分美豔，多了一些冰山美人純淨的氣質，人物的複雜性便出來了。
而易容成了“普通人的臉”的曾靜，言行舉止落落大方，一招一式手下留情，更添歲月靜好之美。
男主角江阿生，一身粗布衣裳，看起來老實憨厚，而在鄭雨盛的演繹下，卻把天真與成熟拿捏得恰到好處；
易容前實際上是首輔張海端之子張人鳳（郭曉東 飾）的他，使用的是長短不一的參差劍，正配合著他異於常人的身體構造。
而從黑石組織來看，黑石頭領轉輪王，身披暗紅色大斗篷，常以黑紗蒙面，身配轉輪劍，力重如刀劈，神秘又威嚴；
葉綻青（徐熙媛 飾），新婚之夜因丈夫“不行”便殺其全家，年紀輕但心腸狠，偏又長得一副清純面龐，對愛慾有永遠得不到滿足的渴望；
雷彬（余文樂 飾），表面上是個賣面的，實際上也是個深藏不露的高手，使用長短不一的鋼針作為密器；
尤其是彩戲師，披著帶有歐式色彩的斗篷，將魔術和兵器混合使用，能使出江湖裡最奇幻的武功“神仙索”，能帶使用者去任何地方並奪人性命，詭秘又獵奇。
其次從人物動機與行為來看，它抓住了人性深處，暗含悲劇性。
外表和功夫就像是角色的“皮”，而出彩的人物塑造必定少不了的是角色的“魂”。
江湖的世界常常沒有絕對的好與壞，更多的時候在於選擇，而就是在這看似並無對錯的不同的道路之間，卻常常產生激烈的碰撞。
從細雨到曾靜，從殺人無數到退隱江湖，她只想過普通的日子，然而冤冤相報終得血債血償。
從張人鳳到江阿生，從家破人亡到隱姓埋名，他只想要報仇雪恨，卻發現最恨的人也是最愛的人。
本為“四十年來佛法武功第一”的高僧陸竹，在規勸細雨時卻動了凡心，在佛法與私情的矛盾之間，他選擇付出生命，點化了細雨，卻也救贖了自己。
尤其是作為江湖第一殺手的組織頭領的轉輪王，窮極一生、不擇手段得到羅摩遺體，只為成為一個“真正的男人”，可笑也，可悲也。
所謂人在江湖身不由己，在看似正邪的對立之下，片中的每一個人物卻始終圍繞著一個主題——
想要從頭再活一次。
03. 它給武俠片帶來了什麼？
就像曾經在20世紀八、九十年代輝煌的老武俠港片最終走向沒落那樣，江湖各派的爭鬥、男主開掛升級等故事已經逐漸老套，武俠片也走入瓶頸。
而《劍雨》在繼承了經典武俠片愛上殺父仇人的女兒的橋段，也展現了商業片噱頭所需的大S的大尺度出鏡及喜劇元素的同時，難得地開闢出了一種新時代武俠片的新風格。
在刀光劍影、快意恩仇之中，
蘇照彬將他擅長的懸疑和愛情元素融入其中
，比之以往許多的武俠片的直白，
多了一種“藏”的意味。
而片中藏得最深的，莫過於江阿生的真面目，當你本以為他是個鐵憨憨時，卻沒想到他是個扮豬吃老虎的實力派。
影片最為高光的時刻之一，莫過於江阿生拿出埋在地底的參差劍，臨陣磨刀卻能以一己之力單挑黑石，把雷彬、葉綻青殺得落荒而逃，實在是出人意料又大快人心！
一方面是武力值的隱藏，而另一方面是感情的隱藏，關於江阿生，影片實際上留下了一個疑問——
他到底是什麼時候才知道曾靜就是細雨的？
在片中，儘管江阿生自稱一開始就知道曾靜是細雨，懷著復仇的目的接近她，但從江阿生在開啟曾靜墳冢時震驚的表情和之後不忍殺她的行為來看，這個說法也許是他為了讓曾靜離開而故意編造的。
不論是兩人一見面就下雨而共躲屋簷下的浪漫，還是說著“老婆，看來這次你闖的禍不小啊”的寵溺，影片的感情刻畫十分細膩自然。
如果說金庸的“俠之大者，為國為民”是大俠的終極信仰的話，那麼《劍雨》卻在述說
褪去“
大俠光環
”
的大俠最普通的模樣。
原來，身懷絕技的人有時候也會囊中羞澀，請不起心愛的女人喝一杯熱茶；
原來，身為殺手組織的高手，平時最愛研究麵條，還有老婆孩子熱炕頭；
原來，表面呼風喚雨的殺手頭領，卻只想做個普通的男人……
為國為民的“大江湖”與為家為己的“小江湖”，究竟哪一個才是真正的江湖？
《劍雨》的回答是：
它們都是。
整部電影最耐嚼的，是它的俠意與情意中，都帶著禪意。
它集中凝結在片中反覆出現的“
橋
”這一意象上。
片中當陸竹發現細雨的闢水劍法中有致命的缺陷，於是以鐵筷傳授“藏拙於巧、用晦而明、寓清於濁、以屈為伸”的破解之招，一招一式間皆見空靈。
而對於動了凡心的陸竹來說，
所謂的“禪機”到來，不僅是細雨頓悟的時機，也是陸竹以付出生命為代價的“不負如來不負卿”。
正如高僧見痴（遊本昌 飾）對細雨解讀陸竹生前之言所講的故事那樣，當佛陀弟子阿難在出家之前，在橋上遇見一少女從此愛慕難捨，佛祖問他有多喜歡這位少女，阿難答道：
“我願化身石橋，受五百年風吹，五百年日曬，五百年雨打，但求這少女從橋上走過。”
從此，細雨便懂得了怎麼去愛，以他教自己的愛的方式去愛人；
從此，她的動作中融入了他的影子——陸竹已經成為細雨生命中的一部分。
一位是和尚的表白，而另一位是太監的佔有，不論是捨命的陸竹，還是將葉綻青埋在橋下的轉輪王，
橋所代表的正是人性深處的慾望。
可以說，整部電影打得好看、情節有反轉，細節卻也耐人尋味，不過也不是沒有一點瑕疵，正如導演蘇照彬在映後訪談時對於大S的表演所評價的那樣：
“因為她戲中這個角色，表演應該要更加開放一點，也可以再拍得灑脫一點。lu得不夠，真的不夠。”
片中大S儘管作出了巨大的犧牲，而她的演技和臺詞卻還是多少讓人有些齣戲，加上影片還存在江阿生的人物前後轉折缺乏鋪墊、部分情節邏輯略顯牽強等缺點。
但總的來說，整部電影演員演技出色、動作設計出彩、情節跌宕起伏，在真實與虛幻的邊界之間，給傳奇帶上了煙火氣，是20年來值得擁有姓名的武俠片！
2010年上映的《劍雨》，它的存在告訴我們：
兒女長情，江湖仍在，俠義永存！
青石電影編輯部 | 晨晨
