成功的老作品續作紛紛翻車，你支援自己喜歡的老動畫出續作嗎？
如果你是一個關注新番的動漫迷，並且會認真去多追幾部每個季度熱門的新番，那我覺得你不難得到一個結論，大多數情況，新作品比老番的續篇是要好看的。
諸多經典的老IP的續作都面臨翻車的窘境。
《魔法禁書目錄III》
《約會大作戰III》
《一拳超人2》
《命運石之門0》
各色的老IP動畫片的續作紛紛遇到翻車跡象，一方面，也是如今日本動畫製作公司資源不足導致的問題，一方面，很多本身已經完善了的老作品，想要繼續推出新作，續作，其實是不容易的。
最近發售了藍光的《復活的魯路修》的劇場版，可以算是老酒裝新瓶裡，沒有明顯翻車的作品了，製作就2019年來看，可能弱一些，但也算中規中矩，不算很“窮”，關鍵還是討喜的劇情展開，又不算太直白無味，又沒有漏洞百出，最後的結局也算給魯路修系列的粉絲髮糖，綜合來說，也算是成功的了。
可是也有一些超級喜歡《反叛的魯路修》的粉絲跟我說，覺得《反叛的魯路修》的故事已經十分完整，完成度很高了，如今又來這麼一出，有點“畫蛇添足”的味道。
我不完全反對這種觀點。《反叛的魯路修R2》確實是一個很完整的劇情，並且結局非常完美，“車伕”的畫面還留給粉絲一線希望，大家其實想知道的並不是魯路修到底有沒有活著，而是在心中留有這麼一些懸念，殘缺的美，縱觀日本動漫IP裡，也很少要如此完美的原創作品。如此續作一來，確實有點畫蛇添足之感，但從續作正片看下來，還是覺得有點意思，給原先的懸念填上一個官方的答案，大家都紛紛表示“真香！”
那麼為什麼一些經典的動漫IP，明明大家覺得很完美了，卻一而再能出續作？我覺得主要還是基於日本的動畫商業模式
1、榨乾老IP的商業價值
日本的電視動畫，無論它做得多經典，成為了多少人的童年，無論鼓起了多少人的回憶，揪起了多少人的情懷，但它本質是首先是商業動畫，賺錢，才是商業動畫的唯一目的，文化和情懷，是第二位的，不賺錢的動畫，做得再好，也只是自我滿足。
所以，已經成功了的動漫IP，再搬出來用，自然是為了能夠繼續賺錢；別看《復活的魯路修》非常復古，CLAMP的畫風，經典的角色和臺詞，彷彿把我們帶回了自己入坑的時代，但別忘記，它還是日升賺錢的夥伴；
官方劇場版放映之後，順勢就推出了手辦，嗯，劇場版中最後C。C和L。L都成為魔王后的造型，情懷滿分，造型滿分，對於一個入坑看了《反叛的魯路修》，10年來一直深愛著這部作品的粉絲來說，這對手辦的魅力可以說是十足的，哪怕你之前收過魯路修，收過C。C的手辦，這種紀念性質的手辦，不來一對？來了？對日升來說，就是正中下懷，靠周邊賺錢的目的，就達到了。
所以說，從本質上來說，老作品拖了10年還能出續作，無非是榨乾它的經濟利益。情懷什麼的，都是放在第二位的。
2、新IP風險更高
對於市場來說，新生IP的建立難度要遠高於老的IP，一個已經被證實是“成功”的動漫IP，他很可能有穩固的粉絲群體，你要動員這些群體為這部作品買單，肯定比起一個全新的IP要來的輕鬆。而且開發新IP，還有太多的未知因素，尤其是如今一個季度能有40部甚至50部作品的量，新IP競爭激烈，失敗的新IP也有很多，一個做原畫的朋友就告訴我，如今日本動畫圈不斷把老IP挖出來，還是因為很多新IP不賺錢了，缺乏動力，老IP的粉絲效益帶來的力量，真的是難以比擬的，所以，比起挖掘新IP，尤其是像《反叛的魯路修》這樣，沒有漫畫、小說原作積累的原創動畫IP，可以說是難上加難。
3、滿足了觀眾還能賣一波情懷
從最後一點，我才提到情懷。但不是說情懷不這麼重要，因為動畫畢竟是藝術創作，那麼它還是分不開情懷本身。
確實有粉絲會發出之前提到的，老作品強行續作，會不會顯得“畫蛇添足”的問題，但是，如果你去看《魯路修》的10週年紀念的官方活動的錄影，可以看到，當官方公佈《反叛的魯路修》的續作，知道魯路修還活著的時候，臺下的粉絲是歡呼雀躍的，而那個時候，去逛了一圈貼吧，NGA，動漫迷也大都是樂意和支援的，雖然大河內一樓這些年原創作品的水平讓人懷疑（革命機不能算！），但在《魯路修》續作出來之前，誰都覺得有續作，比續作黃了的事實要更讓人提得起精神來。即便知道續作其實說不了什麼，即便知道車伕黨贏到了最後，還是希望能夠看到魯路修活著，微笑著歸來的結局，而官方也順應了這種大家的思緒，滿足大多數人的需求，做了這樣一個令人滿意的結局，也許，這就是所謂的“情懷”所在吧。
