同樣是“無限流”，為啥別人就是大片，《開端》就被質疑是抄襲
《開端》在迎來大結局後，這部作品最終穩定在了評分7。9，在近期上映的國產劇作中無疑是口碑中的佼佼者，保證了這部作品質量的自然是正午陽光團隊，其次還有演員的出彩表現。總得來說，《開端》給國劇帶來了新鮮血液，也將一種新形式成功帶向火爆。
但偏偏就是這樣可喜可賀的事情，到了一部分觀眾眼中，卻成了國劇的又一次抄襲，而所謂的抄襲名單更是在不斷地壯大，凡是有關於時間迴圈或是無限流題材的作品，都與《開端》聯絡在了一起。
被扣上抄襲的帽子，對於《開端》來說當然是不利因素，不過這也引發了作品背後對於當下國產影視劇現狀的思考。同樣是無限流的設定，為啥別人就是大片，備受好評，但偏偏是國產劇作就要被質疑是抄襲呢？
相似卻大有不同，框架不代表內容
在抄襲名單中呼聲最高的就是《原始碼》，但抄襲需要實錘，如果僅僅只是因為時間迴圈的設定就判定《開端》是一部抄襲之作，未免太過草率，而這些認定《開端》是抄襲《原始碼》的觀眾，無非是來源於3點。
首先就是主人公每一次進入迴圈所要解決的問題，《原始碼》中的主人公是要找到炸彈存放點，並試圖找到兇手，《開端》也不例外，兩位主角進入迴圈，從一次又一次的自救中逃脫，並最終將全車的人救下，成了見義勇為的模範。
其次就是他們所乘坐的交通工具都會出現爆炸，《原始碼》的爆炸是由於廁所安裝著炸彈，而公交車上則是因為帶著高壓鍋的女人，故事中都存在著一個危險因素。
最後是兩部作品最大相同點，就是故事都發生在了交通工具上，這在一部分質疑《開端》抄襲的觀眾看來不是巧合，而是對《原始碼》的模仿。
基於這3點來看，《開端》與《原始碼》的確有相似之處，但是相似之中卻大有不同，雖然整體的框架都是在公交車上發現炸彈並找到真相，然而最終所要講述的內容卻是大相徑庭的，且《開端》明顯是一部反映當下國人生活現狀的作品，單單是其接地氣的劇情就與《原始碼》的科幻設定有本質的區別。
無限流本身是一種超自然現象，但它並非某一部作品的專屬創意，在抄襲名單中提到的作品實際上都採用了這樣的設定，但每一部作品的內容都有所不同。即便是在國內影視作品中，也不單單隻有《開端》這一部用了無限
流
的設定。
但框架是無法代表內容的，《原始碼》的故事走向以及其設定更為表面，只是為了完成救人的目的，但《開端》不同，在整個迴圈的過程中實現自救以及救人的同時，向我們呈現了一幅濃縮在公交車這個狹小空間中的人性群像，本身從立意上來看就高於《原始碼》。
其次就是對於隱藏炸彈背後原因的挖掘，儘可能地接近社會現實，而不是像《原始碼》中的炸彈一樣，更像是恐怖襲擊事件。即便是兩部作品同樣都是選擇了交通工具，載體本身的不同，再加上這種載體與內容可能建立的聯絡都是大相徑庭的。
無限流是題材型別，不是專屬創意
《開端》被質疑抄襲，原因就是其無限
流
的設定使得一部分觀眾的敏感神經被戳中，對於國內的大部分觀眾來說，無限流還是新奇的概念，但實際上它已經成為了一種題材型別。《原始碼》並非是首部利用時間迴圈概念的作品，在這之前就有《土撥鼠之日》。
而《土撥鼠之日》與《原始碼》之所以沒有抄襲的問題存在，是因為兩部作品不單單是內容不同，就連框架也相差甚遠。
《開端》不過是因為在框架上與《原始碼》有一定的相似之處，就被認定是抄襲顯然有失公允。在《原始碼》之前，國內的作品並非沒有利用到無限流
設定
，周星馳的《大話西遊之月光寶盒》就是最具說服力的。
而作品本就不能透過時間早晚來評判抄襲與否，如果按照這樣的標準，《開端》作為一部新劇自然難逃這樣的爭議，且後續凡是利用無限流設定的作品都會被扣上抄襲的帽子。
但無限流不是一種專屬的創意，這種概念類似於穿越或是科幻，是一種題材型別。正如國劇市場上有著穿越設定的題材一抓一大把，其內容卻有很大的差別，這類作品就不會被觀眾質疑，反倒是到了《開端》身上卻成了雙重標準。
《開端》無論是從內容或是所要講述的核心來看，都構不成抄襲，而真正涉嫌抄襲的作品，不但設定相似，所要表達的主旨，甚至是一些鏡頭的構圖推進等都是相似的。相比起被觀眾抵制和詬病的抄襲作品，《開端》才是實打實的原創。
而大火的韓劇《請回答1988》從故事設定以及內容上來看，都與臺劇《光陰的故事》有一定的相似之處，但不同點在於《請回答1988》本土化改編太過成功。這樣的作品備受國內一部分觀眾的追捧，反倒是國劇獨創的《開端》遭受質疑。
但從作品的火爆程度來看，《開端》又得到了大部分觀眾的認可，即便其最後的結局依然傾向於套路式的大團圓，也依然擋不住《開端》是國內首部真正意義上實現無限流題材大爆的作品。
豐富國劇題材，才是創新型作品被認同的關鍵
《開端》被質疑抄襲，引申出來的問題是側面反映了當下國產劇作所面對的困境。題材不夠豐富，創新型的作品也很難被觀眾認可。
早前《覺醒年代》這樣的主旋律正劇和《山海情》等作品，同樣是不被看好的冷門題材，但作品的接連出圈在證明團隊強勁實力的同時，也為國劇提供了新的參考，使得整個國劇市場在題材選擇上更加寬泛，而不只是拘泥於舒適圈中的題材。
《開端》的作用也不例外，如今國劇的題材匱乏是十分明顯的短板，一旦國劇解決了題材匱乏的問題，真正在型別上豐富起來，像《開端》這樣的作品自然不會被質疑是抄襲國外作品。
而國內的影視劇作型別發展到極致的就有宮鬥劇，宅鬥劇等，這些在國外市場上反倒是稀缺的，因此類似《甄嬛傳》這樣的作品傳到國外會給他們帶去足夠的新鮮感。每一種新形式，新題材的注入，都是使得影視劇市場保持新鮮活力的關鍵。
雖然在《開端》之前也有不少國產劇作運用了無限流的設定，但往往都只是某一個片段，或是注入了這種元素，而像《開端》這樣頻繁迴圈且以此為主脈絡的作品算是首部，因此放在國劇市場上《開端》成為了無限流題材的開拓者。
當國產影視劇的題材型別一直沒有大的變動時，《開端》的創新從一開始很容易成為不那麼容易被接受的另類，正如2021年的黑馬影片《揚名立萬》在形式上參考了劇本殺，也給觀眾帶來了足夠的新鮮感，但口碑評價卻出現了兩極化。
並不是所有的觀眾都能接受影視劇創作的新形式，而像《開端》這樣的作品又註定會是眾口難調。但總得來說，絕大多數觀眾是認可了《開端》這部作品，後續也讓人不得不期待國產劇作能夠推出更多關於無限流
設定
的影視劇。
國外的電影使用無限流題材成為公認的大片，但國內的作品卻要受到國人的這種質疑，雙重標準之下，換做任何一部作品，恐怕都難以逃脫被質疑抄襲的命運。
