年度盤點 | 2021年風靡全球的空間美學關鍵詞
#年度盤點
在2021年末，我們如約開啟本年度的盤點。
首期，我們將回顧六組在本年度新起的空間美學和流行趨勢，有的美學風格轉瞬即逝，還有一些方興未艾，這些美學上的創新探索，帶來更多啟發。
© GENTLE MONSTER
#01
在充滿未知變化的世界裡
回到洞穴尋求安全感
Ca‘n Terra House / ENSAMBLE STUDIO
在這個不斷變化的世界裡，人有一種強烈地想要將自己埋入洞穴中的避世本能，渴望延伸或凍結時間的空間。
FRAME觀察到，在石器時代和現代性之間，呈現出一個
“新石器時代”。這些空間的特點在於將人為的規劃和設計掩蓋了起來；表面上的靜止，掩蓋的是變化。
FAINA 逐日系列
粗壯的柱子，奇型怪異的門洞和和球狀的窗門呈膠質狀，就像擠壓變形的骨髓。有機形態隨處可見，但主題和特徵卻完全不重複。
雲洞圖書館 / MAD ©存在攝影
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#02
“新古典主義”零售空間
向人們傳達恆心和隱忍
Gentle Monster“Sacrifice”主題店（韓國首爾） © Gentle Monster
利用那些保留著古老悠長之夢的空間和產品引起人們的共鳴，從新古典主義借鑑過來的熟悉感，構建並召喚集體回憶。
Acne Studios Norrmalmstorg store / Arquitectura-G（瑞典斯德哥爾摩）
在被抽象的歷史印象所充斥的環境中，當代生活的轉瞬即逝被消解。
注重神聖的黃金比例和優美的形式，剋制而永恆的意味，像音樂手稿一樣在你眼前漸漸鋪開。
“建築摺痕”Anest Collective時尚商店/水相設計（中國上海）
進入充滿裝飾的內部“聖殿”，獲得遊覽奇特內部空間的特權。暴露在外的“古代文物”，呈現出被人們遺棄後的圓形劇場上那幽靈般的寧靜。
“Maó”時尚商店/今朝風日好（中國廣州）
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#03
太空時代2.0
對探險、統治和生存的慾望
金茂資本上地J Space ©DAGA大觀建築
正如在20世紀60年代斯坦利·庫布里克《2001年：太空漫遊》曾為我們描繪宇宙的神秘之美。如今，
亞洲的太空探索所呈現的可視性未來，也為各種新興商業世界的構建提供了全新的視野。
© GENTLE MONSTER
逃離外界干擾，無畏的探索者進入開放且通透的室內空間，無窮無盡的映象、引數化的結構，和暴露在外的基礎設施，共同營造了一種優雅的空曠，但卻充滿了存在的奇蹟。
© ALL Design Studio
人工生態的裝置，鮮明地暗示了當代太空探索的緊迫性。在外星延續地球和人類文明，植物孵化器必不可少，也暴露了人類對地球元素的控制慾；雨、風、光和聲音，也可以用新技術創造出來。
© 耀設計
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#04
“打卡點”設計需求推動
平面與空間設計元素交融
© Camille Walala
每一個來到空間被打動的顧客，都將成為自發在線上展示品牌與傳播空間的媒介。
正是愈來愈多的商業空間在設計中考慮線上傳播的需求，引發室內設計日趨融入更多平面設計元素，營造利於拍攝、極具畫面感的“打卡點”。
ALVIC BLUE MOON LOUNGE BAR/HÉCTOR RUIZ VELÁZQUEZ
平面文字立體化無疑是近年來平面海報設計中最受歡迎的表現手法之一。走出平面，來到空間設計，配合空間內螢幕的使用，讓平面與空間的設計元素無縫銜接。
COZMINE線下集合店 / 外物 WHY WOULD
潮牌平面廣告中常見的交叉文字色塊，在空間設計中也以特殊的軟裝形式展現了出來，讓空間場景極具潮流感。
SEVENBUS長沙TD店 / 或者設計
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#05
“網紅風”千篇一律
“極簡未來感”或成趨勢
首爾“原物質美學”SpaceDog咖啡館 © Yong Joon Choi
MUJI風、北歐設計、純白空間、莫蘭迪美學、馬卡龍色系……近年來，經過不同風格洗禮的網紅店越來越多，也越來越沒新意。
在千篇一律的視覺疲勞之下，一些設計師開始反其道而行，去色彩、去過度裝飾、去風格化，甚至去審美化。
Burnside，以純黑暗物質打造屬於神秘黑洞 © Keishin Korikoshi/SS
日本東京複合餐飲社交空間Burnside，透過藝術和設計為顧客帶來沉浸式的美食體驗。白天是咖啡館和小食部，晚上則變成餐廳、酒吧、休閒區，為顧客提供一種“結合雜貨店及酒吧元素的餐飲和社交體驗”。
韓國首爾Slit咖啡店 © Inwoo Yeo/Artefact
Slit不僅是店名，也成為Artefact設計的靈感來源和特色主題。引人注目的外立面由幾塊鋼板組合而成，斜向安裝形成三角形的開口。
設計師希望透過創造這樣的三維“裂縫”，讓顧客感受建築的尺度。登上幾節階梯，人們可以從外牆的縫隙進入“裂縫”的內部空間。
首爾麵包店Will。B，Artefact認為，僅靠結構和色彩就能塑造空間。© InwooYeo/Artefact
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#06
新媒體藝術
打造空間體驗的不二法寶
SODA建築師事務所為Vivinevo打造的香氛藝術館 ©陳惜玉
越來越多的零售店被改造成產品展示體驗中心，目的是為了吸引那些想在購物時獲得特別體驗的消費者。
而如今數字新媒體藝術與商業消費空間跨界融合，正逐漸成為品牌線上下建立與消費者深度互動的新趨勢。
© Presentedby
迪拜Presentedby店，External Reference工作室利用新媒體藝術進行了一次充分的創新實踐，現場設定的互動體驗展覽，給門店增加了極大視覺衝擊力和豐富的空間體驗。
CT。LAB為宜家家居設計了BEST貝達系列數字體驗設計。© CT。LAB
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編輯 | Daisy
