疑似洗錢電影，上映三天惡評如潮，票房大敗撤檔停映

近日，電影《阿修羅》官方微博發出了一條公告，宣佈經全體投資方決定，電影《阿修羅》將於7月15日晚間22點起撤檔停映。目前《阿修羅》上映3天，票房尚未超過五千萬。

在上映之前，《阿修羅》以耗時六年，投資7。5億元，聘請超過35個國家的200多位國際電影工作者負責電影的美術，服裝，聲效等，可稱得上是本次暑期檔陣容最為強大的國產片。然而，《阿修羅》在同《邪不壓正》同天上映之後，首日票房僅有2511。2萬；上映三天後，票房依然未超過五千萬，與其鉅額投資形成對比。

目前，《阿修羅》在各大平臺上的評價都不樂觀。豆瓣評分只有3。1，一貫較為寬鬆的貓眼也只有6。4分。給出差評觀眾或拿《富春山居圖》，《封神傳奇》等電影做比；或直言電影雖斥巨資，卻未達到效果，“ 編、導、演同步掉線。

但是客觀來講，電影《阿修羅》製作上的陣容算得上豪華，對於服化道方面的投入和態度也算得上是有心，甚至有心的有點不正常。據《阿修羅》在騰訊影片上釋出的紀錄片介紹，劇組請了奧斯卡金像獎最佳服裝設計獲獎者，《指環王》服裝造型設計師Ngila Dickson來擔任該片服裝造型總監。影片中無論主角還是配角在服飾造型上都精心設計，全片總共用到了五百件服裝，細節各有不同，均是獨一無二。還邀請到了著名導演大衛。芬奇御用視效總監Charlie Iturriaga擔任《阿修羅》視效總監。此人參與大衛·芬奇自2007年以來的所有主要作品，其中包括《X戰警：逆轉未來》等好萊塢大片。

除了製作陣容上的豪華之外，影片在服化道以及置景方面也投入頗多。根據設定，影片中的叛軍基地龐大複雜的置景，均由藝術家手工繪製而成。整部影片中最大也是最難搭建的場景花露森林，劇組用了五軸聯動機床和3D列印等高科技技術來創作。

為了營造奇幻天界的氛圍，劇組搭建了世界上最大、最複雜的LED攝影棚，以六面LED的複雜模式營造了一個“光無處不在“的奇幻場景。而為了真實地展現電影中宏大的場景，在取景方面，劇組儘可能減少CG的使用，以實景拍攝為主。劇組行至人跡罕的寧夏西吉、青海坎布拉、青海湖、貴德、麻八村、阿貢什村等地。

片子中還有一個號稱耗資650萬美金製作的CG角色圖卡，創造了中國電影史上CG演員的“最高片酬”，但是這個身價奇高的“圖卡”似乎也不被觀眾買賬。

一般來說，電影的拍攝是能儉則儉。即便願意在視效上多下功夫，也是儘可能嚴格把控支出。基本上，所有電影的苦惱都是“超支”，但《阿修羅》完全沒有這個苦惱，從一連串誇張的數字裡，我們看到的是拼了命在花錢。其浪費程度，完全不像是為了拍好電影，倒像是完成花錢KPI。

《阿修羅》似乎完全沒有考慮任何成本的風險，市場的風險，一股腦兒全部把錢花了出去。而如此花錢的，卻又不是影視圈的一線資本方，而是過往履歷都難以查探的投資者。市場經驗不足、缺乏參考模板，如此投資讓人感到疑惑又震驚。

這樣豪華的電影工業製作團隊，如此大的置景以及服化道等方面的製作投入，為會什麼做出來一部上映三天，便在國內各大平臺上惡評如潮，僅僅幾千萬票房而且還要撤檔停映的電影呢？

01：硬傷·無敘事邏輯＆小兒科劇情

原創架空題材的魔幻電影，因其故事內容本身就脫離實際，會在一定程度上讓觀眾不是很容易就接受。因而此類影片需要一個經得起推敲與考驗的世界觀構架，但《阿修羅》的世界觀卻毫無邏輯。對於早已看慣了好萊塢視效大片的國內觀眾，他們對於華麗的視覺特效場景已經產生審美疲勞。與單純追求視效相比，現在觀眾越來越關心電影內容質量如何。

02：特效無新意

《阿修羅》耗資7。5億，並在美國進行了為期15個月的後期製作，視效部分費用佔到了全部預算的25%。該片共計有2700個鏡頭，其中有2400個是視效鏡頭。但好萊塢團隊的製作除了使電影風格更為偏向歐美奇幻電影之外，在這裡觀眾可以看到《權力的遊戲》影子，《阿凡達》影子，《指環王》影子，但就是看不到中國電影自己的影子。引以為傲的視覺特效並沒有能為這部電影營造出任何驚豔之筆，反倒使得這部電影更加的「不中不洋」。

03：電影主創陣容

電影的導演，選擇的是在多部好萊塢大片裡擔當過武指的張鵬，這也是他首次獨立執導電影。一上來就是7。5億大製作，片方的挑選標準顯然不同凡響。演員選擇同樣如此。吳磊在95後鮮肉裡還算紅，過往演技也不算差，但畢竟資歷尚淺。梁家輝和劉嘉玲則屬於典型的老牌香港明星，好片有，這兩年走穴賺錢式的爛片更多。三個人其實完全撐不起一個7。5億投資的大製作。