《烈日灼心》,無路可逃

今天小編想和你們嘮一嘮拍於2015年的電影《烈日灼心》,直到現在豆瓣評分也達到了8。1的高分。

影片講述了三個身份各異的結拜兄弟共同撫養一個孤女,看似風平浪靜,實則暗流湧動,在巧合之下牽扯出一樁驚天大案的故事。 2016年,該片獲得第33屆大眾電影百花獎最佳故事片獎,曹保平、焦華靜憑藉該片獲得百花獎-最佳編劇獎。

《烈日灼心》,無路可逃

當然小編要講的一定不止這些。影片的一開始就是暴雨傾盆,氣氛壓抑的彷彿身臨其境,全程緊張。快速切換的鏡頭,將一場血腥的強姦殺人案展示在我們的面前。片頭頗具市井氣息的單式評書把這三個殺人犯放在了世俗價值觀的陰暗面上。畏罪潛逃的,他們習慣苟活於暗處,整天遭受著內心的折磨。不得不提的變焦鏡頭,它是用來捕捉和放大人物處境和細微心理狀態。比如在前往取金魚的途中,變焦鏡頭準確捕捉到辛小豐聽到伊谷春曾經參與七年前滅門慘案時的內心的驚訝和恐懼。焦點轉移到辛小豐臉上,引導觀眾關注辛小豐強裝鎮定的反應,鏡頭的運用彰顯了其作用的所在,有利於影片深入主題。

《烈日灼心》,無路可逃

在很多體現人物心理的鏡頭上,導演用手持攝影的方式為影片營造了現場感。比如,伊谷春與辛小豐第一次相見的片段中,辛小豐正在聽楊自道在電話裡說被打劫又被警察查問的事情,鏡頭的晃動表現了辛小豐內心高度的焦灼和緊張。伊谷春出現鏡頭突然大幅晃動,直接切換鏡頭還伴隨著椅子咯噔一聲,表現出辛小豐的驚慌失措,伴隨著伊谷春的離開,鏡頭晃動幅度變小,表現辛小豐逐漸放鬆下來的神經,在結尾伊谷春到監獄看望辛小豐的片段之中。鏡頭配合臺詞發生輕微的晃動,表現了人物一言抵萬語的心理狀態。導演透過這種視覺效果進一步提高了影片的懸疑性和藝術性。這樣獨特細膩的細節拍攝,赤裸裸地向觀眾展示了人物的內心世界,為影片人性的複雜和內心的救贖主題發揮著不可忽視的作用。

《烈日灼心》,無路可逃

看完整部影片不僅被他的故事所動容,更為他細膩的藝術手法所折服,每一個人物的設計,每一個鏡頭畫面的拍攝都為影片增光添彩,片中一氣呵成的結尾,高樓的追逐槍戰,驚心動魄,高空打鬥以及同性戀的設定都突破了界限,再加上極其罕見的靜脈注射過程都讓觀眾大開眼界,大呼過癮。整體看來,《烈日灼心》給當前的國產警匪片起了一個良好的帶頭作用。

《烈日灼心》,無路可逃

不知道小編說完你有沒有想去重刷一遍的衝動呢?