《斛珠夫人》有個極大優勢，使氛圍感加強，很多劇沒火可能就缺它

《斛珠夫人》目前還在北京衛視熱播，雖然很多在網路平臺追劇的觀眾已經知道了結局，但絲毫不影響這部劇的熱度。由楊冪和陳偉霆挑大樑的兩位人氣演員坐鎮，《斛珠夫人》的基礎熱度就在那兒。當整部劇迎來完結後，很多觀眾表示結局實在太虐心，哭得眼淚停不下來。說明這部劇是真的把人虐到了，而要將觀眾產生代入感，劇本身的氛圍感要充足，否則劇情再好，觀眾入不了戲也是沒轍。

首先有些佩服楊冪，作為85後大花，她在娛樂圈可謂是“經久不衰”，不但顏值保養得好，她的戲也總能隔三差火一部。雖然《斛珠夫人》開播時輿論對於她演少女並不友好，但並不妨礙她在劇中展現美麗。這部劇先不扯別的，足以證明楊冪的顏值非常抗打。尤其是那雙烏溜溜充滿靈氣的大眼睛，再多演幾年少女又有何不妥呢？

但是楊冪和陳偉霆雖然都是人氣很高的演員，但是在這部劇初期爭議也不小。楊冪演少女許多人頗有微詞，陳偉霆的古裝造型不夠好看也沒少遭到詬病。但這些隨著劇情的推進，慢慢地都不重要了。為什麼呢？因為氛圍感真的很強。再加上這部劇有三對情侶，主角方海市和方鑑明，然後是帝旭和緹蘭，還有方卓英和柘榴。這三對情侶的發展都是橫向進行，每一對的發展也各不相同，簡直就是全方位滿足觀眾的喜好。

一般情況下，三對裡，總有一對是符合觀眾口味的吧。

這裡說到氛圍感，恐怕除了主角以外，氛圍感最強要屬方卓英和柘榴這對了。

為什麼這樣說？

最關鍵的地方就是配樂。

每次方卓英見到柘榴的時候，二人之間單獨的音樂就會響起，一首《總有離人留》每次唱出來，都透著一股唯美和脆弱。加上方卓英看著就是個老大粗，但面對心愛的姑娘，他的心思卻變得格外細膩起來，甚至害羞到連直接和柘榴見面都不敢，只在背後默默看著她，力所能及地討她開心。這一對是三對情侶中最唯美的了，從始到終都透著純純的初戀的感覺，小心翼翼，美好到生怕去觸碰它。

當然，這首動聽的插曲功不可沒，每次音樂響起，代入感就十分強烈。

屬於主角的歌曲自然就更多了。除純音樂哀傷唯美外，片頭曲片尾曲都是經典。

因為二人之間實在是太虐了，還有一首曲子由歌手張靚穎所唱，《一生一次心一動》簡直太有心碎感，這首曲子還上了熱搜詞條“張靚穎一唱歌就下刀子”，確實每一句都回味無窮，傷感瀰漫。單是歌曲一出來，氛圍感就自動有了，再加上主角之間虐來虐去，代入感就更加強烈。

還有楊冪和陳偉霆演到成親那段，剛剛開心了沒多久，就因為帝旭喝了毒湯導致方鑑明在關鍵時刻終止洞房，之後海市被人發現是女子身份不得已將她送入了宮中，這段簡直是達到了虐的至高峰。當男女主角的悲傷到達極致時，絕妙的地方來了，一曲《生辰》款款唱出，將悲傷痛苦的意境再度推高。試問，看著方鑑明獨自坐在沒有新娘的婚房，新娘因為不明真相被送入宮中成為皇帝的妃子差點自殺，聽著這首曲子，誰能不感到心痛呢？

《斛珠夫人》這部劇最大的殺手鐧，既不是楊冪和陳偉霆的人氣也不是劇情有多流暢高明，最大的優勢就是整部劇沒有一首曲子是不好聽的。每一首都將劇中的意境渲染到位，曲子一出來，氛圍感就直線提升，所以觀眾的代入感就加強了很多。很多劇也許劇情等各方面都不錯，但如果一部劇歌曲達不到渲染氛圍的效果，說真的展現給觀眾的效果就會大打折扣。

別的不說，《斛珠夫人》的音樂絕對滿分。單憑這一點，就不可能給它差評。