RS Interview｜陷入視覺藝術家、遊擊派對頭目謝宇恩的“狂躁節拍”

音樂Music

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#音樂先鋒Young Talent

By Rolling Stone大水花

AVAS MIXTAPE by YUEN

50：42

來自RollingStone大水花

新世代藝術家謝宇恩正享受他人生這一階段的高光時刻，儘管在大多數網路公開照中，他多一副眉頭緊鎖、睥睨社會的樣子。

上個週六，謝宇恩以DJ身份出現在了Rolling Stone大水花與成都最具代表性的地下音樂俱樂部AXIS聯合打造的“City Rave Project“派對現場。更為特別的是，他也是現場螢幕迴圈播放的Rolling Stone大水花首個品牌VJ的導演——謝宇恩聯手一千遍工作室與德國3D藝術家Alexander Dueckminor，為Rolling Stone大水花城市音樂盛典專案#RS City 成都站特別創作了VJ影像。

謝宇恩在RS CITY成都站文化新地派對現場Rolling Stone大水花

該作品以RS CITY 成都站 #文化新地主視覺元素為基礎與靈感，體現了RS Cit y專案以音樂為點，連結不同圈層、文化、社群的“音樂+X”概念。在現場，人們可以一次得見這位勢頭兇猛的導演一以貫之的迷幻視覺與低音轟鳴的音樂審美，以及名片式的反叛氣質。

00：46

WAVE IN RED for ROLLING STONE by YUEN HSIEH

早年謝宇恩以短片導演的身份活躍在中國臺灣，也曾因為蔡依林執導的一支揭露真實校園霸凌的MV《EGO-HOLIC 戀我癖》，而被送上社會新聞頭版頭條——在唾沫橫飛的爭議中，他索性將這支招惹相關利益集團的MV打上全碼再次上傳，如願收穫了更多爭議。

這類以避免直接衝突的形式，圍繞著這個社會被許可與不被許可的霸權規範之間展開的游擊戰式的突襲行為，成為了謝宇恩日後個人創作的招牌動作。如今他發表的系列歷經判斷的影像作品，無論是以鏡頭讚美日本第一牛郎，還是將目光聚焦上海變裝皇后，都在以一種守護者的姿態去質疑、去反抗、去嘗試改變如今由權利階層構建的霸權話語體系。

03：59

PUBERTY by YUEN HSIEH

短片導演、DJ、視覺影像藝術家、派對廠牌發起人。。。擁有多重身份的謝宇恩一直在創造讓被人追隨的潮流。他模糊了很多東西的界限，既是地下音樂與文化的堅定推廣者，又為CHANEL、Burberry、MCQ、Bvlgari、Ambush、Off-White等一眾奢侈高街熱牌創作時裝作品。

觀看謝宇恩的作品，最重要不是分析，而是感受。

在他的作品中，你可以看到非常前衛的視覺與反抗精神所帶來的強烈刺激。他以拒絕對主流文化收編的方式遊走，你甚至可以說，他為亞文化確立了一個新的標準。

01：31

ARCADE for MCQ by YUEN HSIEH

不久前，謝宇恩更聯手XIWI共同發起不定期派對廠牌AUDIO RIOT。AUDIO RIOT採用匿名召集式，並且用游擊戰式的“突然襲擊”將派對不定時、不定形式的帶到各類不同尋常的地點。

AUDIO RIOT派對塗鴉與貼紙

從AUDIO RIOT中我們不難一窺到上世紀80年代銳舞文化所留下的影響與靈感。謝宇恩稱他在英國中央聖馬丁與皇家藝術學院求學期間的一場硬核銳舞派對經歷，是將他領入亞文化大門的通道。

AUDIO RIOT present PROJECT OZMA at 151

在他被冠以不折不扣的“亞文化”標籤背後，謝宇恩與我們在Rolling Stone大水花與AXIS的“City Rave Project“派對之夜的現場，聊了聊他的創作是如何受到了俱樂部與派對文化的影響。

作品LEGENDS OF DYSTOPIASIAN 末世神話3D掃描過程

R：近兩年在越來越多的俱樂部陣容中看到你的身影，你的參與方式也越來越深度，前不久還和XIWI共同發起派對廠牌AUDIO RIOT……好奇你是如何接觸到這股文化，並逐漸成為其中的一份子的？

YUEN：

其實我在倫敦學生時期就蠻喜歡跟朋友去不同的俱樂部玩。從在倫敦的Cafe OTO、ICA（Institute of Contemporary Arts）、Corsica Studios到臺北的Korner、FINAL，再玩到上海的Shelter、All，還有數不清的戶外派對。

我一直以來都蠻喜歡這樣的音樂場景，以及參與派對的青年們非常規DIY的樣貌——不分性別與社群，恣意地感受當下能量洶湧的音樂，這些蓬勃的能量給我很深刻的啟發。回到上海的俱樂部場景後也開始DJ與開始隨機地辦遊擊派對，希望能藉由派對聚集多元的音樂人與藝術家，彼此互相交流對話產生新時代的變革，將創作輻射到更遠的地方。

AUDIO RIOT 在油罐的遊擊派對現場赤溪

YUEN

R：

和我們說說發生在2007年東倫敦的那場銳舞派對，為什麼說它將你引入亞文化的大門？你的視覺風格又多大程度受到銳舞文化的影響？

那是一個在廢棄工業用地的RAVE PARTY，不定期的在一些地下倉庫、廢棄工廠等地，採用遊擊式的宣發，並在小社群間流傳資訊，以前派對前幾小時才會釋出令人意想不到的派對地點等，組織者和群眾也無分別，且群眾之間的差異都會被抹除。不同膚色、階級的人全都凝聚在一起。

那裡所創造出來的氛圍就像是實驗藝術的烏托邦一般，在派對裡你可以盡情地**或是瘋狂的**，都是可以被允許的。這些強烈的迷幻視覺與狀態以及具有攻擊性的低音轟鳴，也不知不覺地重現在我的作品當中。

AUDIO RIOT 在油罐的遊擊派對現場赤溪

YUEN：

YUEN

R：

LOV3 / S@D / DREAM

俱樂部與派對現場又是如何啟發你塑造如今的視覺洞察的？

YUEN：

YUEN

咦！已經開始了噢？

R：

你的VJ身份如何起步？

YUEN：

其實在發想AUDIO RIOT派對視覺的時候，都還蠻自由的。像是上次rpti派對的概念就是受使徒的啟發，想做一段未經公開過的神秘巨獸機密影像，化身為AUDIO RIOT TV的新聞臺來敘述這個概念跟世界觀。於是我就開始簡單地畫下我想象中的畫面作為粗略的指令碼，來跟3D藝術家溝通方向以及鏡位，最終我自己會再依據畫面加入想象中適合這個巨獸的音樂——比如鯨魚的叫聲等等，希望藉由一些不熟悉的聲音來創造出未知生物的聲音、樣貌。

RIOT TV的派對預告

俱樂部影像的話就是以強烈的視覺風格為主，內容上派對作為載體也不適合太艱澀的主題。如果是拍自己個人創作的話，可能就會稍微嚴肅一點，哈哈！因為可能對我來說功能性不太一樣，個人創作就會希望能提出有趣、批判性、發人深思的議題，而不是以風格為主導。

YUEN

R：

當你在創作俱樂部影像時，是否會考慮“創作理念”這個問題？你的創作過程是怎樣的？與作為短片導演創作的你區別大嗎？

派對是一種解放式的意識形態，DIY是一種行動，是一種精神與想法。人們的輪廓在黑暗中不時地閃現，不願停歇。我希望將音樂與視覺帶到不同的領域，一個可以交流、文化融合的派對場景。

YUEN：

R：

在AUDIO RIOT之前，你也舉辦過不少個人風格強烈的遊擊式派對。你會怎樣形容你的派對審美傾向？

AUDIO RIOT是一種遊擊，就像個影像行動者（video activist），無時無刻地藉由拍攝來傳達自己的思想與述求；也像個獨立媒體，讓這些不同述求的旗幟可以飄揚。派對就是藉由行動將AUDIO RIOT傳達的精神與世界觀入侵到俱樂部等廢棄的神秘場地。

AUDIO RIOT present AVAS at POTENT

YUEN：

YUEN

R：

在夜深人靜的時候看到喜歡的作品、或是創作人，可以無視流量與潮流影響下的持續堅持，保持初心的樣貌都會蠻感動的。希望自己也可以一直自由無懼地堅持自己想做的事情。

創立派對廠牌AUDIO RIOT對你意味著怎樣的吸引力？

YUEN：

YUEN

前陣子剛看完NHK的行家本色（プロフェッショナル仕事の流儀）的庵野秀明特別篇，裡面庵野秀明說到他是賭上性命去做作品的，只能為世界做出那樣的貢獻。最後節目做了最後的提問“專業是什麼？”，他就說了一句“我沒怎麼想過，這個字眼跟我沒什麼特別的關係吧”，說完後就前往下一個工作了。這樣子的製作精神以及對於名利的無所求，真的蠻讓人敬佩的。未來我希望不要被標籤所定義，而是用行動撕去既有標籤。（ y y `）