《妖貓傳》:僅憑李白與楊貴妃的兩場戲便足以叫人淚目,名流影史

《妖貓傳》:僅憑李白與楊貴妃的兩場戲便足以叫人淚目,名流影史

妖貓與楊貴妃

——— 開始 ——

2017年由陳凱歌執導的奇幻懸疑類電影《妖貓傳》正式公映,

本片票房成績一般,觀眾口碑倒還不錯,電影透過實景佈置與光影交織所營造出的大唐盛世令人目眩神迷無限嚮往,更有極為考究的服化道與精緻的特效,美輪美奐的鏡頭語言搭配婉轉曲折的劇情,帶給觀眾一場身臨其境一般的視聽盛宴。

該片改編自日本著名奇幻文學作家夢枕貘的長篇小說《沙門空海之大唐鬼宴》。小編髮文前專門去讀了一遍,電影只是摘取了其中最顯眼的一條主線,至於主要人物、劇情發展、核心立意等方面改動的更多。

其實無論是電影還是小說,“妖貓”所引發的一系列詭異跡象或者那段秘史都不是敘事重點,關鍵在於刻畫其中的人——他們的特殊經歷與所思所想,以及深藏其中的情。

《妖貓傳》:僅憑李白與楊貴妃的兩場戲便足以叫人淚目,名流影史

深愛楊貴妃的白龍

白龍:愛到偏執、思念成狂的“妖貓”

關於白龍的刻畫無論是電影還是小說都差不多,一位極度愛慕楊貴妃的青蔥少年,只因楊貴妃後來受到的種種遭遇而心生怨恨,且怨力之深叫人不寒而慄。

電影裡的白龍乃是因為楊貴妃受到了所有人的欺騙而痛苦死去這一慘事,繼而引受蠱毒並投魂於貓,化身成了一名在長安城興風作浪的“妖貓”,直到丹龍最後為其消解執念方才得了解脫。

小說中的白龍之所以更加偏執,乃是因為自少年時便守在楊玉環身邊,卻只能眼睜睜看著她與其他男人舉止親密、縱情言笑,嫉恨之深可見一斑。

儘管在馬嵬驛之變以後帶走了楊貴妃,並且與她做了幾十年“夫妻”,然而因楊玉環始終心繫丹龍,以至於念念成狂,化身妖貓殘害無辜,其所用邪術叫人怵目驚心,最終在“大唐鬼宴”之上“自食惡果”,其實也算是心願得償。

電影的改編相對來說真的不錯,人物身上少了幾分戾氣,多了幾分深情,使得觀眾對他又憐又愛。

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唐玄宗擊羯鼓迎安祿山

唐玄宗:愛江山更愛美人

白居易的《長恨歌》頭兩句便是“漢皇重色思傾國,御宇多年求不得”,說的是人屆中年以後的唐玄宗疏於朝政日漸懈怠,加上寵愛的武惠妃(壽王的生母)離世以後倍覺空虛,於是經年尋覓天下美色,直到遇見了傾國傾城的楊玉環。

接著便是“雲鬢花顏金步搖,芙蓉帳暖度春宵。春宵苦短日高起,從此君王不早朝”。

這裡先說原著中楊貴妃在開棺以後並未死去,只是容顏迅速老去,後來又被白龍帶走,至始至終唐玄宗都在其中,倒也算不上一位負心的男人。

相比之下小編更喜歡電影的改編,陳凱歌與編劇王蕙玲基於歷史記載將唐玄宗做了一個更加符合認知與情理的設定,即“重情重義”的唐明皇不過一位典型的貪戀權色的帝王,臨別危難之時務求保全自身,其對於楊貴妃的愛更多的是一種炫耀式的佔有。

電影裡有兩處細節處理的特別好,其一是在沉香亭,在看破晁衡對於楊貴妃的愛慕之心後寫下了“極樂之樂”並賜予他,就像晁衡所說的,唐玄宗雖然沒有懲罰他,卻用了一種看似“恩典”的方式給了自己更大的輕蔑,唐玄宗就是在赤裸裸地昭顯著自己的無上權威;

其二是在馬嵬驛,唐玄宗既想保全性命,又不想擔負一個“負心薄倖、賜死愛妃”的惡名,於是便夥同黃鶴與高力士演了一齣戲,明知貴妃生還無望的情形下仍然裝的深情款款令人作嘔。

而“安史之亂”的根源其實就在於其先後啟用李林甫、楊國忠做宰相,並且放任安祿山擁兵自重,其後出逃長安避禍蜀中可算是自食惡果了。

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白居易知曉真相以後,一怒而焚稿

白樂天:至情至性的青年詩人

小說裡的白居易出場不多,所寫的《長恨歌》也只是出現在結尾,與空海的交集也比較少,算是可有可無的人物。

而在電影裡被改編成了主角之一,這也是出於陳凱歌個人的喜好與高超技巧,儘量精簡主線人物,有一說一這樣的改編很是出彩,以獨特的視角查詢當年的真相,代入感更加強烈。

年輕的白樂天根據史書記載與民間野史被唐玄宗與楊貴妃的愛情佳話深深感動,勢要寫出一篇令自己滿意的詩篇《長恨歌》,以此懷念那段曠世戀情。

可是隨著“妖貓”案的調查深入,越來越多不為人知的真相被一一揭開,自己心目中所無限憧憬的盛唐時代竟然充滿了陰謀詭譎,唐玄宗與楊貴妃的愛情佳話竟然是一出充斥著背叛與虛偽的謊話與笑話!

那一刻他為楊玉環叫屈,那一刻他為自己的痴傻所懊惱,直到丹龍與白龍重新見面並卸下心防以後才有所頓悟,儘管傳說中的山盟海誓是假的,可世間終是有情的,不過是在白龍與楊玉環之間罷了。

於是他還是決定寫完這首《長恨歌》,因為他理想中的情與義已經找到了。

注:歷史上的白居易所著的詩集在日本最受歡迎。

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李白在極樂之宴上寫下清平調

李白:酒入豪腸,七分釀成了月光,餘下的三分嘯成劍氣,繡口一吐就半個盛唐

在影評界常常稱陳凱歌像極了一位詩人,因為其所導演的電影或充滿了舞臺劇的意味,或洋溢著動人的浪漫主義情懷,使其平生了一種悲天憫人的獨特氣質。

而在電影《妖貓傳》裡陳凱歌將這種浪漫主義幾乎全部傾注在了李白身上,換句話說,電影對於李白的刻畫簡直是這部作品最大的一個亮點,某些傳神至極的鏡頭甚至可以載入影史。

極樂之宴上李白奉命書寫一首讚頌美人的詩,高力士也曾暗示此詩即為楊貴妃所著,生性豪放不羈的李白揚言要高力士脫靴方可下筆,出於無奈高力士只得順從。

其後李白稍加思索,便寫下了流傳千古的樂府詩《清平調詞三首》,而最為人們所熟知的便是其一那四句,

雲想衣裳花想容,春風拂檻露華濃。

若非群玉山頭見,會向瑤臺月下逢。

(電影裡)李白寫完以後提筆落淚,這一幕簡直是神來之筆!

那是一種怎樣的心境呢?我們無從揣測,甚至於陳凱歌自己是否能夠做出解讀也未可知,也許是李白感念到了這極樂之宴所代表的大唐盛世,也許真的是為偶得佳句喜極而泣,又或者真心為未曾謀面的傾國傾城的楊貴妃所寫,

小編只清楚一點,恐怕再沒有比“喜極而泣”更加傳神更加準確的處理了,簡直是妙之毫巔的一幕!

僅憑這一幕小編有感而發,陳凱歌就是陳凱歌。

及至後來楊貴妃見到了李白,說了一句

“大唐有你,才真的了不起”,這句臺詞真是妙極了,一下將《妖貓傳》的整體格調與楊貴妃的處世境界提升了一個檔次,是啊,也許只有那相容並存的盛唐時代才會有李白這樣的千古風流人物吧。

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楊玉環

楊玉環:她真的幸福快樂過嗎?

據史書記載,楊玉環生於公元719年,而唐玄宗生於公元685年,兩人相差34歲,幾乎是兩代人的隔斷,唐玄宗正式納玉環為妃時已經年近六旬,而楊玉環正值風華絕代;

楊玉環無論在歷史上是不是一個貪戀榮華富貴的女人,她的命運始終都不在自己的掌握之中,我寧願相信她與壽王的短暫戀情是有過快樂的;

關於電影楊貴妃的選角與塑造我認為陳凱歌是最成功的,過往關於楊貴妃的影視劇有十多部,每一版的楊貴妃都佔了一個美字,可是卻少了幾分獨有的神韻。而陳凱歌鏡頭裡的楊貴妃雍容華貴、溫婉大方、儀態萬千,加上柔美到極致的布光,教人真有一種見到貴妃本人的奇妙感受;

《妖貓傳》裡的楊玉環集三千寵愛在一身沒有驕傲自喜,馬嵬驛之變時身遭橫禍沒有悲苦欲絕,與人交談沒有居高臨下之態,言語雖少可是心思細膩,語帶溫柔卻直透人心,如此一來當稱得上極富內涵的奇女子,也許只有如此與眾不同,唐玄宗才會那麼寵愛吧,才會代表著大唐的榮耀;

張榕容的演技屬實到位,又或者說是陳凱歌的指導功力非凡,電影裡楊玉環面對所謂的“尸解大法”與唐玄宗的“深情告白”,怕是已經料到了結局,那一個勉強牽動嘴角的“苦笑”,那一聲幾不可聞強加剋制顫抖的“嗯”,那一刻心如死灰的眼神簡直叫人心疼到了極致。

《妖貓傳》:僅憑李白與楊貴妃的兩場戲便足以叫人淚目,名流影史

面對悽慘命運無可奈何的楊玉環

結語

電影《妖貓傳》如上文所述改編的亮點很多,然而存在的缺陷也十分明顯,那就是陳凱歌一貫的毛病——講故事的能力不過關,前半部分懸疑驚悚的氛圍營造的挺足,後半部分揭開謎底的時候就洩了勁兒,節奏沒有掌控好。

其次電影的選角存在一定的爭議吧,唐玄宗的化妝或者演員更應該符合事實,這樣給予觀眾的衝擊更強烈,畢竟是蒼蒼白髮對紅妝。

其實關於陳凱歌的電影一向如此,總是充滿了爭議與話題,偏偏大家討論的點還不一樣,

單就這部《妖貓傳》我認為還是蠻好看的,撥開歷史的迷霧,透過種種的幻術,看到了真誠與謊言,殘酷與美好,何況還有那麼美的長安城呢。

———— 結束 ——

《妖貓傳》:僅憑李白與楊貴妃的兩場戲便足以叫人淚目,名流影史