男頻劇終於迎來新爆款，《靈域》贏在哪？

作者|顧 韓

編輯|李春暉

電影市場重視春節檔，劇集市場的戰線則要更長，從廣大學生黨放寒假起，影片平臺間的新一輪內容大戰便拉開了序幕。

獨特的時間段、獨特的受眾群，歷年的寒假檔都不乏黑馬之作。今年第一個殺出來的，無疑是神話新武俠劇《靈域》。首播愛奇藝熱度峰值即超7600，在貓眼、骨朵、雲合等熱度榜單表現突出，豆瓣開分7。5，至完結依然保持在7分以上。

該劇改編自逆蒼天同名網路小說，由愛奇藝出品，江蘇稻草熊影業聯合出品，李蒞櫻擔任總製片人，梁國冠、馬華幹執導，範丞丞、程瀟領銜主演，劉一曈、聶子皓、馬月、鄭藝彬、王一鳴、葛鑫怡主演，講述了失憶少年秦烈在經歷種種艱險之後，同青梅竹馬的凌語詩等夥伴在赤瀾大陸逐漸成長、開啟新徵程的故事。

從不被市場看好的男頻改編，到站內熱度居高不下的開年小爆款，《靈域》都做對了什麼？

男頻魔咒，如何突破？

影視創作者將目光投向男頻IP，是女頻經典被重度挖掘後的必然，也是國內影視工業發展，製作成本與技術水平提升的結果。包括從文化出海的角度看，腦洞大開、設定豐富的男頻IP，在打動國際受眾方面也相當有優勢。

不過，眾所周知，在這些年的IP浪潮中，男頻、特別是熱血小說一直是塊難啃的硬骨頭。究其原因，首先是此類小說往往動輒幾千章，地圖龐大、人物繁多，改編成為影視劇需要大大壓縮精簡，十分考驗改編的功力。

其次，這類小說粉絲多為男性，在收費訂閱的機制之下，內容高度垂直。劇集市場的消費主力則是女性，因此改編中勢必要進行一定的調整。

另一方面，此類小說的作者與讀者都是深受ACG文化影響的一代人，這些小說也是東方文化與熱血日漫、網路遊戲深度結合的產物，對於國產影視來說其實是全新的課題，不能完全沿用以往拍古裝劇的思路。之所以這類小說令其讀者欲罷不能，並不只是極致YY，或者文筆淺顯，更是因為其遊戲感十足、代入感極強。

因此，在影視改編中，演員陣容的選擇，對異世大陸、特效打鬥的視覺設計，劇情的取捨與節奏的拿捏，都應為此服務。可惜這也是過往大多數男頻改編專案所忽視的，結果往往都是費力不討好。

《靈域》真人劇拍攝於2019年，可能是由於已經有許多前車之鑑的原因，這部劇選擇了一條全新的改編思路：不再妥協求全、而是將遊戲感做到極致，不再忽略男性受眾的訴求、而是與虎撲、虎牙直播等男性社群同樂，由此打破了男頻改編的魔咒。

中二嗎？那就對了

那麼，具體來說，《靈域》都做對了哪些事？

首先，專案定位分明、改編取捨精準。時至今日，面對海量的娛樂內容供應，觀眾越發不願等待，第一集的前幾分鐘就能決定是追還是棄。而許多同類劇集，正是栽在了“口述世界觀”式開頭上。《靈域》則不然。

編劇以倒敘式開頭製造懸念，並將故事緊緊聚焦在主角秦烈上，儘早點出他的生存困境與性格心智，與友人以及女主角凌語詩之間的羈絆，從而讓觀眾儘早產生對人物的關注與共情，產生繼續跟進的興趣。就好比遊戲一開頭，你就被交代了長期願景和短期任務，目標感十足。

之後的發展也並不拉胯，節奏明快、主線突出，短短八集秦烈就已經經歷了被汙衊逃離凌家鎮、雪神谷誅殺噬靈獸、星雲閣澄清事實真相、幽寂淵再戰噬靈獸等諸多高燃情節，讓觀眾一同體味到少年意氣、熱血冒險的樂趣。

其次，對於一部將背景完全架設在異世大陸的故事來說，世界觀的可信程度，對於能否帶動觀眾入戲至關重要。《靈域》分別從兩方面達到了這一點。

其一，編劇保留了諸多在普通觀眾看來可能略顯中二、但對於核心受眾來說又必不可少的名詞，如森羅殿、器具宗、七煞谷、玄天盟、八極聖殿等等勢力格局，又如煉體境、開元境、永珍境、通幽境等靈力體系。正是這些鋪陳讓劇集的世界觀變得詳實而穩固，體現出主創對於遊戲感的深度把握。

其二，視聽展現絕不敷衍。據悉，該劇用了一年多時間搭建劇中恢弘場景。自2019年7月殺青至上線播出，後期特效的打磨也十分到位，耗時長達8個月。

從最終結果看，《靈域》確實將特效用在了“刀刃”上。不是像過去許多古偶劇一樣通過後期特效“偷工減料”、彌補拍攝中的不足，而是讓特效為劇情增色，服務於世界觀的呈現與完善。

比如，將實景與特效相結合，打造出比現實更具想象力的場景，來貼合異世大陸的設定。但與此同時，看似奇幻的場景背後也不乏現實的科學依據。比如幽冥地底，主創團隊設計很多發光的植物傘，其靈感來源就是海底的發光魚，讓觀眾彷彿置身於神秘的海底世界。

此外，將特效與動作戲結合，讓打鬥也更具二次元的遊戲感，令其與傳統武俠產生一定的區別。而且可以看出，主創不僅將特效用在了為主角出招製造光效上，也注重打鬥時物理特效的打造，讓紛飛的冰雪、舞動的藤蔓都成為氛圍的輔助，為故事增加應有的神話色彩。

最後，儘管主演範丞丞與程瀟都是偶像出身，表演經驗並不豐富，但勝在兩位青春逼人，與人物設定以及整部劇少年意氣的調性都十分契合，表演起少年男女青澀懵懂的愛戀，以及一些“沙雕”、中二的情節並不突兀。

高能玩法，將遊戲感帶到戲外

如今播放平臺的流量和運營對劇集播出效果有多重要，已經不用硬糖君多說了。除了內容本身過硬，《靈域》成功顯然也離不開其播放平臺愛奇藝的助推。

首先，早在真人劇之前，《靈域》的動畫版已經在愛奇藝進行過連載，2015至2018年之間推出了六季，累計播放量突破11億，成為當時國產動漫唯一高產長番鉅製。其同名手遊也由愛奇藝聯合西山居開發。可以說，《靈域》IP正是愛奇藝“大蘋果樹”模型之下，IP開發“一魚多吃”的一個成功案例。

《靈域》的原著小說已經完結多年，真人劇一上線就能獲得如此熱度，離不開愛奇藝之前透過其他形態對這一IP的深度經營。而成功的真人版也為動畫版帶來了新的流量。資料顯示，劇集開播第二天，動畫版第1季的站內熱度迅速攀升至2027，第2-6季內容熱度呈現翻倍增長，紛紛衝上愛奇藝動漫飆升榜單前十。

另一方面，愛奇藝一貫擅長藉助自身科技優勢開發娛樂內容的新維度，打通戲裡戲外、線上線下，用新型營銷方式與互動玩法為觀眾拓寬消費場景的邊界。

為了提供陪伴式追劇體驗，《靈域》為使用者量身定製了一款播放器虛擬人偶——AVATAR。使用者可以透過做成長任務來解鎖裝扮，DIY自己專屬的“秦烈”“凌語詩”小精靈。另外，AVATAR小精靈還能在指定場景中觸發雷電、雪花、火焰等特效，實現“跨次元互動”。

沒有哪個年輕人抵擋得了抽卡的樂趣。在《靈域》的劇集播放頁，網友可以透過收集道具卡牌來領取紅包等福利，也能夠透過傳送特定關鍵詞，召喚帶有特效的特殊彈幕，實時表達自己的追劇心情。此外，官方還發起了《靈域》配音大賽，邀請網友“變身”靈域人，以更多形式參與進來。

線下，愛奇藝則在長沙、深圳、北京、三亞四地復刻了故事中“極寒之地”的雪景，並有身著主演秦烈、凌語詩裝扮的coser現身互動。一方面，劇集觀眾可以去往現場合影打卡，收穫沉浸式體驗，帶動線上的話題發酵。另一方面，線下活動往往也能輻射到當地人群，幫助劇集進一步出圈。

另外，作為一部冬日上線、故事發生在極寒大陸的劇集，《靈域》打起了“養生暖心”式營銷的旗號，與同仁堂的線下體驗店“知嘛健康”深度合作，包括在店內放置“靈域”主題包裝、售賣靈域特調飲品，以及邀請主演到場互動、扮演“一日藥師”等。

當網劇的體量、品質都直追電視劇，我們又要開始新一輪對於何謂“網感”的追問。愛奇藝在《靈域》上的嘗試也為此提供了一個新的思路。整個追劇體驗宛如一個大型沉浸式遊戲，既符合《靈域》的“中二”特質，也極具前瞻性。相信對於今後的男頻IP改編劇來說，會是一筆寶貴的經驗。