是誰說嬌妻昆凌克掉了周杰倫的才華，我第一個反對！
終於等到這一天，在逢藝人發歌就有“難聽”熱搜的現在，周杰倫先行曲
《最偉大的作品》
上線。
時隔六年，那個男人終於回來了。
從中午就開始全網霸榜，就連朋友圈也都是五步一個周杰倫。
頂流還是頂流
在這支MV裡，周杰倫再次用了
穿越
這個概念。
過去和未來交錯，主人公穿越回1920的法國，偶遇無數偉大的藝術家。一支MV被他拍成了電影，也拍成了
一部現代藝術簡史。
葉湘倫回來了
在這首歌裡，從歌詞到場景都蘊含了很多
藝術品和藝術家。
比利時藝術家馬格利特、西班牙超現實主義藝術家達利、中國著名旅法藝術家常玉。。。
有人說，這次周杰倫的歌還是那個旋律，沒什麼新意；
也有人說，周杰倫的這次專輯以“最”冠名，起的太“囂張”。。。
隨機截自網友評論
但氧叔覺得，無論大家是出於粉絲的角度熱愛“那個男人”的創作，還是作為普通聽眾，去衡量這個“最”字。
在此之前都可以先跟著氧叔一起，從美的全新角度去了解：
《最偉大的作品》中隱藏的那些獨屬於藝術的偉大之處。
01
“最偉大”之美，是偉大的合集
只要你看過MV就可以發現，整個故事主線，是圍繞著
“穿越回現代藝術井噴時期，尋找那些偉大的作品”
這項任務進行的。
藉此，周杰倫及創作團隊在歌詞和場景中，設立了很多
擁有藝術美感
的彩蛋和細節暗示。
0.莎瑪麗丹時光隧道
開頭的歌詞唱道：
漫步走在莎瑪麗丹，被歲月翻新的時光。
這個莎瑪麗丹，其實是一個擁有150年曆史的百貨大樓，是巴黎的城市地標。
在百年前，它是巴黎時髦女郎的出沒地。
現實裡，這座百年大樓曾經維修了整整15年，直到2021年才重新開放。
在《最偉大的作品》中，這百年建築可以算作是
尋找偉大的預告
，也是最好的
時光穿梭觸發地。
1.馬格利特：蘋果、菸斗、鴿子
時光穿梭開始，他正式開始尋找偉大。
第一個出現的，能代表偉大的藝術家是
雷尼·馬格利特。
MV中，周杰倫觸發了馬格利特的紅鼻子，變出了青蘋果：
而這一幕正是致敬馬格利特的作品《人類之子》。
作為超現實主義大師，馬格利特專注於創作
奇幻、恐怖的畫作
，畫風戲謔且機智。
歌詞
“不是菸斗的菸斗”
，致敬下方馬格利特作品《圖的背叛》。
而它妙就妙在繪有菸斗，卻配字：這不是一個菸斗。
歌詞
“臉上的鴿子沒有飛走”
，致敬馬格利特的另一幅肖像《戴圓頂硬禮帽的男子》。
有人分析，幼年時期看到母親溺死被打撈上來時臉上蓋著的白布，這個畫面成為了馬格利特畫風中的偏執來源。（歌詞：偏執是那馬格利特）
但從某種角度來看，這可能也同時成就了他對
“看到的也並非真實的”
的超現實理解。
2.達利：湯匙、鐘錶、龍蝦電話
薩爾瓦多·達利，是他尋找的第二個偉大。
翹胡是達利的標誌，不止是翹，達利的鬍子還能改出
8字、小貓鬍鬚式、長出小花式...
他說，
面部毛髮是敏感的天線，可以獲得創造性的靈感。
作為西班牙超現實主義藝術家，達利極富想象力，並且擅長將怪異夢境和古典傳統繪畫融合，碰撞出驚人的美感。
他的涉獵不止有繪畫，還有
攝影、珠寶、傢俱設計
，對20世紀藝術發展的貢獻，是真的可以擔得起“偉大”這個詞彙。
為了讓夢境成為自己的靈感，達利有一個小習慣：吃飯的時候將湯匙舉過盤子打盹，睡著湯匙掉落髮出聲音會將他喚醒，他就能立刻記錄夢境。
所以歌詞中有：
彎了湯匙借你靈感不用還我。
另外，
“融化的是牆上時鐘還是乳酪”
，是達利的代表作品《記憶的永恆》，達利是在乳酪融化中找到了創作靈感。
歌詞：
“龍蝦電話那頭你都不回我”
，則對應達利最富有爭議的作品之一《龍蝦電話》。
這種詭異的視覺搭配，蘊含著那些藝術大家們對
“向來如此”
的質疑。
懷疑，
也是一切偉大與美學誕生的源頭。
“我很好奇，為什麼當我在餐館裡點烤龍蝦時，從來沒有接到過煮熟的電話。我不明白為什麼總是要冷藏香檳，為什麼我們的習慣如此可怕，溫暖又令人討厭的電話卻沒有放在裝有碎冰的銀桶中。”——達利
02
最偉大之美，是圓夢
氧叔認為，這首歌中的“偉大”的還有一層含義，是有著濃厚的
圓夢意味。
3.常玉：裸女、花卉
在MV中，周杰倫遇到的第三個偉大，也是氧叔最觸動的偉大代表，是中國畫家常玉。
“浪蕩是世俗畫作裡最自由不拘的水墨，花都優雅的雙腿是這宇宙筆下的一抹”
這說的是常玉的代表作，也是他的前半生。
常玉出身於清末豪門，他的前半生是奢靡的、衣食無憂的，同時身上還有著傳統文人的孤傲。
1919年，常玉以留法勤工儉學的方式前往巴黎，當時徐悲鴻、林風眠是真·勤工儉學，唯他不進美術學院進修，他
熱愛浪漫，也熱愛東方傳統藝術表達。
於是常在咖啡館裡一邊看《紅樓夢》一邊繪畫。
用
畫山河的寫意筆法演繹人體美感
，將東西方之美巧妙融合，這種對故土文化的堅持成就了他的偉大。
徐志摩曾贊常玉所畫的裸女是
“宇宙大腿”
，這一點無論在MV中還是歌詞中都給出了詳細交代。
而
“飄洋過海的鄉愁種在一無所有的溫柔，寂寞的枝頭才能長出常玉要的花朵”
則更像是作詞人對常玉的撫慰。
常玉後半生困苦，不再繪畫裸女，而是畫
預示文人生命力的花卉
和代表脆弱、無力反抗的動物。
4.莫奈：睡蓮
中西方的交匯不止於此。
還有一幕氧叔記得很深，是MV中設定了周杰倫帶著晚年莫奈看中國工筆畫中的蓮花。
“日出在印象的港口來回，光線喚醒了睡著的花葉”。
是《日出·印象》。
也是《睡蓮》。
這裡有一個細節特別溫暖，周杰倫用變魔術的方式（累了，又是變魔術）將蓮染色，啟發莫奈，而晚年莫奈正是因為患病而導致色彩辨識能力極弱。
晚年的莫奈把整個身心都投在了睡蓮上面。
此後27年裡，他幾乎再也沒有離開過這個主題。
5.徐志摩：翡冷翠、遺憾
MV的最後，主角在咖啡館遇到了文人中的偉大代表（有爭議）徐志摩，故事中，徐志摩是因為周杰倫手中的常玉畫作而來，而他手中正拿著一本《巴黎的鱗爪》。
在這一文中，徐志摩專列有一章去描述一位寓居巴黎的中國畫家的生活常態。（就是常玉）
“草地正為一場小雨歡悅 我們彼此深愛這個世界
停在康橋上的那雙蝴蝶 飛往午夜河畔的翡冷翠”
在現實中，常玉和徐志摩是多年好友，常玉曾為徐志摩畫了幅畫像，並將畫像拜託給王濟元帶回國交給徐志摩。
但熟料，1931年，徐志摩墜機遇難，沒有收到常玉的畫。
在MV中，主角將常玉的畫作送給了徐志摩，完成了偉大與偉大的相遇，也圓上了中國文人的惺惺相惜。
03
“最偉大”之美，除了結果還有過程
最偉大的第一層含義，在於收集了所有堪稱
偉大的美的作品
，是因為紀念、因為敬仰，所以偉大。
那麼更深一層的偉大是什麼？
有人說，周杰倫還是有臭屁的成分在，除了讓人眼前一暈的“哥”：
還有他最後將鋼琴畫上問號，讓郎朗手持最後一份“偉大的”光芒，打向自己。
但氧叔卻從作詞人的解釋中，理解出了另一份含義。
所謂偉大之美，
不止偉大在結果，還應偉大在過程。
這世上的熱鬧，出自孤單
因為創造美與偉大的過程是孤獨的，是痛苦的，所有偉大的藝術家都並不知道自己能讓自己心中的美流傳於世。
馬格利特的創作，是
在荒誕中用夢境糾正現實。
16歲的達利曾在日記本中寫“我是一位天才”。
成年後，已赫赫有名的達利為了獲得夢境般的靈感，慣用一種自稱為
“偏執狂臨界狀態”
的方法。
一直倒立直到快暈過去，讓自己處在一種半清醒的偏執狀態，以求獲得更深層次的真實。
鬍子還沒長成的時候
常玉那漫長的孤獨與跌落人生，讓他將粉色迷夢般的繪畫裸女的筆觸換成
“烏黑的鐵一般的線”。
那時他極度困苦，卻依舊在別人買畫時提出三不準：不準後付錢，不準觀摩，不準提修改建議。
他說，畫中那隻極小的象，在一望無垠的沙漠中賓士，那就是我。。。
偉大的作品的由一群人來評判，而創作的過程卻是一個人在狂歡。
回過頭拋去音樂角度，氧叔認為，這次周杰倫所謂的“最偉大”也許並非是要講述：
“時代的狂
音樂的王
萬物臣服在我樂章”
這樣中二的故事。
它的重點也許放在：“路還在闖，我還在創”。
放在過去與現在，那些正在
偉大之美
中行進的，
孤獨的人們身上。
