浙江“草根工匠”雕刻光陰故事：耗數十年再現“紅樓夢”

圖為部分刀筆。林波攝

中新網寧波12月8日電（記者 林波）面帶微笑、注視著“林妹妹”的賈寶玉，雙目似喜非喜、品讀西廂記的林黛玉，嫋娜纖巧、行事溫柔平和的秦可卿……在浙江甬江木雕藝術館內，一尊尊獨木圓雕表情生動、栩栩如生，讓人仿若置身紅樓大觀園。

從一根根粗獷的獨木到一位位蘊含百態人生的紅樓人物，在胡建能的一刀一劃中，雕刻了一個個的光陰故事。

圖為“橫行海內外第一蟹”木雕作品。林波 攝

從民間“草根工匠”到浙江省高階工藝美術師，寧波市級非物質文化遺產獨木圓雕的傳承人——胡建能，以獨木為紙，以雕刀當筆，讓中華傳統手藝走向世界。

1958年，胡建能出生於浙江寧海，受祖父的影響，自小喜愛雕刻，“8歲時就跟著爺爺學起了圓雕工藝，至此一生都沒離開過木頭。”

1976年，胡建能設計雕刻了仿明清竹雕筆筒，專供上海文物商店再銷售給外國人。“六個筆筒能賣到一輛豐田車的價格。”胡建能解釋道，彼時，這些傳統手工藝品在國外非常受歡迎，“我很高興，我們的傳統手藝能獲得這麼多人的認可。”

不僅僅是仿古木雕，在雕刻領域，胡建能一直推陳出新。1980年，他率先創作出“橫行海內外第一蟹”的螃蟹木雕作品，便被市場爭相效仿，出口上千萬件；同一年，他設計的“放牛間隙”參加第二屆中國青年美術作品展覽，成為浙江省僅有的四件入圍雕塑之一。

“傳統的技藝，還要融入創新的思維，不要一味‘啃老’。”在胡建能的心中，雕刻不僅僅是傳承老底子工藝，還要勇於創新，鐫刻時代特色。

圖為部分紅樓作品。林波 攝

的確，傳統技藝帶著歷史故事穿越時光隧道，沉澱於歲月的塵埃間，滋潤著民眾的心田。讓中國雕刻技藝獲得世界認可，在作品被越來越多人認可的同時，胡建能也悄悄在心中播下了一顆夢想的種子。

“如果有什麼能夠代表中華文化的，我想四大名著或許是其中之一。”作為《紅樓夢》愛好者，胡建能一直思索著將紅樓人物雕刻出來，以此為載體，讓更多的人瞭解雕刻技藝。

而機遇也隨之到來。伴隨著中國改革開放浪潮的來襲，走出國門，融入世界成為發展的趨勢。1985年，胡建能受浙江省傢俱公司委派赴加拿大設計中西式傢俱及雕刻。

圖為1986年，胡建華在加拿大創作照片。林波 攝

在加拿大的兩年時間裡，他不斷吸取西洋技法，同時在閒暇時間，不斷深思與勾畫他的“雕刻夢”，構思紅樓夢中人，並苦練花鳥蟲魚技法。期間，他繪成了一本厚厚的紅樓人物圖。

在胡建能的紅樓人物圖上，記者注意到早在1986年，他就已進行了系統性地歸納梳理，以賈寶玉形象為例，雖是黑色鉛筆勾勒，但從髮型、配飾、動作等細節，無一不體現出賈寶玉的天真形象。

1987年，胡建能回國創辦了寧波華能工藝廠，靠經營所得保障家用和創作經費。2002年，當工廠走入正軌後，他正式開始雕刻紅樓人物。

與其他雕刻不同是，圓雕是立體化地表現人物，觀賞者可以從不同角度看到物體的側面，要求雕刻者從前、後、左、右等不同維度進行雕刻。

《紅樓夢》中人物有近700個，胡建能選擇了100位。與此同時，為了還原《紅樓夢》中各個人物性格特徵、服飾道具等，在設計圖稿時，他每天都要反覆讀《紅樓夢》中的相關章節。

打胚、細胚、修光、打磨……香樟木散發著淡淡的清香，保留原木天然紋理色澤，幾十種粗細不同的刀筆，在胡建能的手中轉換自如地使用著。完成一個人物最少需要2個月的時間，在胡建能的刀筆下，100個紅樓人物已基本完工。

圖為胡建華雕刻場景。林波 攝

“兩彎似蹙非蹙罥煙眉，一雙似喜非喜含情目。”胡建能解釋道，每個人物都有自己的特點，例如林黛玉的雙眉便是她的標誌性象徵，“每個人物選取書中較為經典的一幕，例如林黛玉和賈寶玉選取的便是書中經典場景‘共讀西廂’。”

胡建能的作品基本上是全手工製作，“機器適合批次生產，但是我的作品每個都是獨一無二的存在。”

“比較難的是後期修飾，以鴛鴦為例，她頭髮需要一根根刻出來，絲絲入微；若有所思的神情也需要透過雕刻體現出來。”胡建能直言，這樣細緻的雕刻需要一個月的時間。

2018年2月，胡建能的甬江木雕藝術館正式開館，使得更多的人走進了木雕藝術館，接觸木雕並瞭解木雕。

在胡建能看來，圓雕工藝是雕刻中比較普遍的傳統工藝，但如今卻面臨著鮮少有人從事的窘境，“回首過去的十幾年，這是我人生中最好的年華，雕刻要耐得住寂寞，希望能有越來越多的人關注圓雕，關注傳統手藝。”（完）