他畫“碧山千疊”，“家山”卻不敢輕易落筆

上海芊荷藝術空間於2020年9月5日至10月18日舉辦“碧山千疊”徐鋼近作展，展出藝術家徐鋼山水近作三十餘幅，作品延續了他近年來對大巖巨壑的研究。

徐鋼是國畫大家亞明先生的弟子，又在中國美術學院、南京藝術學院長期接受學院訓練直至獲得博士學位。徐鋼的作品傳承了新金陵畫派的優秀傳統又自出機杼，他的作品來到上海展出，也是當今時代背景下，新金陵畫派與海上畫派的一次深度交流。

在展覽現場，面對徐鋼的山水作品，參觀者往往會發出“傳統底子厚”、“寫實、寫意兼備”、“既有法度又有新意”這樣的評價。的確，徐鋼的作品來源於他對自然、經典和創新三者間的平衡和把控能力。

徐鋼出生於1978年，他的故鄉在蘇州東山，而新金陵畫派代表人物、國畫大家亞明先生晚年就隱居在東山“近水山莊”。徐鋼15歲時，父親託人讓他拜亞明先生為師學畫，亞明先生每日嚴謹治學、筆耕不輟的精神深深影響了少年徐鋼，也養成了他日後能坐得住冷板凳的品格。

徐鋼認為自己的“初心”就是對繪畫的長期堅持。因此他克服了人生旅途中的各種干擾和誘惑，從中國美院國畫系畢業後，又在南京藝術學院攻讀獲得了博士學位，師從周京新教授。

■徐鋼在展覽現場

徐鋼身兼傳統和學院兩種美術教育，但他認為，兩種教育在內容上都是研習經典，但在教學方法上，師傅授徒方式強調心性的養成，不強求幾年出師，猶如武功裡的修內功；而學院派更重技法傳習，猶如練招式。心性體驗和技法傳習兩者應合二為一，不可偏廢。

無論在徐鋼的畫中，還是在與他的交流中，你都感覺不到很多人身上都存在的“二元對立感”。徐鋼認為，中國畫是一個漸修的過程，中國畫和西方藝術、傳統和現代、傳承和創新不是絕對的二元對立，我們只需坦然面對。

繼承傳統而不為傳統所束縛，繪畫需要意、象兼得，這些藝術理念已經深深地融入到徐鋼的創作中。近年來，徐鋼的作品多表現山石嶙峋的組合變化、大小相間。他在淡墨輕嵐之間討生機，施墨與皴法能和山石雲水形象的塑造完美結合，在淡墨中隱現出山巒結構，這種以輕寫重的手法讓山石在虛實有無之間生出無窮氣韻，讓畫面真氣鼓盪、雋永可品。

但這一切得來頗不容易。徐鋼說，此次“碧山千疊”參展作品都是他到華山、黃山、天柱山的寫生所得，近十年來，自己光華山就跑了四趟，前三趟都無功而返，直到第四次才有收穫。藝術就是這樣一個漸修的過程。

這些年徐鋼跑了不少地方去寫生，作品落款大多是“洞庭東山莫釐峰下徐鋼”，但就是這個洞庭東山，他卻始終不敢去畫，因為那是他的故鄉。不過徐鋼早有內心安排，他說，等我老了，要回到故鄉，那個時候才去畫東山。

徐鋼簡歷

1978

年生於蘇州東山。1993 年師從亞明先生學習中國畫。2002 年畢業於中國美術學院國畫系山水畫專業，獲文學學士學位。2015 年南京藝術學院美術學博士研究生畢業，獲文學博士學位，師從周京新教授。江蘇省國畫院專職畫家、山水畫創作研究所所長。

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碧山千疊”徐鋼近作展

展覽時間：2020.09.05 — 2020.10.18

展覽機構：上海芊荷藝術空間

展覽地址：上海市長寧區愚園路716號101