瀞園｜書畫名家

丁傑

中國文聯美術藝術中心主任

國家一級美術師

中國美術家協會理事

中國美協藝委會副主任兼秘書長

流水無意，山水有魂

文/ 馮遠（中國文聯副主席、中國美協副主席）

中國畫藝術貴在筆墨意趣、氣韻生動，經過幾千年文化的累積與發展，逐漸形成了經典的表現程式與規範。後學者研習前人諸家之法，或雄渾高遠、或秀潤淡雅，唯“新”意難求。中國畫在當代的發展，正是為走出古人成法，尋求創新，即是將傳統筆墨精神向當代藝術形態轉移、延伸、新變，有變，才有發展。丁傑山水畫創作正是這一變革的實踐體現。

丁傑的藝術道路尋求的是傳統、生活、修養、變革、創新之路，他的山水畫集南北兩派風格，取傳統理法與現代意識之精華，涵古納今，拓展出中國當代山水畫屬於他的新貌。他在中華民族傳統藝術的審美價值取向的基礎上，積極尋求與當下藝術發展相關的語言，將傳統繪畫藝術進行了視覺形式上的演變，顯示出畫家強烈的求變意識。

在丁傑的畫作中，我們能夠感受到開闊的境界和深遠的寓意，厚重雄渾中蘊藏著清新靈動。文筆酣暢淋漓，水秀松潤、山青雲淡；用墨崢嶸華滋，空靈奇逸、變幻萬千；呈現出了天地之大美，生機蔚然，意趣雋永，體現了畫家對“道法自然”的追求和畫家內心“天人合一”的境界，格調獨特，雅俗共賞。

藝術的責任是在追求審美意趣的同時，展現當代社會的人文情懷和理想訴求。丁傑的作品無疑將“天地之大德”表現了出來，具有一種愛人利物的普世情感，飽滿的生活激情和現實主義精神在他筆下的山石林木中迸發出來，生命的價值盡情彰顯，使整個畫面清正大氣。

訪談語錄：

您一直在變與不變中進行創作？

繪畫貴在創新，創新就是要懂得變化。我在哈尼梯田寫生後創作的《大地旋律》就和《石魂》的風格截然不同。當我看到梯田以後止不住感嘆“大自然留下的節奏、線條真是太美了，我必須要把這樣的美用畫筆記錄下來！”所以我說作畫一定要與時俱進，用自己的語言畫出對生活的理解，形成自己獨到的東西與特色。

同時，畫風、畫貌不能一開始就固定，我一直在否定自己，打破自己，因為一旦過早固定、結殼，你就無法打破，也進步不了，創新不了。畫梯田時，我不斷變化自己的創作方式與角度，思考哪一種更好更適合，藝術是從生活中提煉的，每次創作時的感受不同，畫出來的東西也會不一樣。

儘管我一直在變化，但中國畫有一點不變，就是傳統文化的精神不變。變是形式語言在變，但是畫的永遠是傳統，根沒有變，變與不變是相互聯絡的。 ——丁傑

~請橫屏賞析

《大地旋律之一》366*116cm 2011年

《大地旋律之三》366*116cm 2011年

藝術成果：

先後在中國美術館、江蘇省美術館、上海美術館、安徽省博物館、南通博物院、湖南博物館等地舉辦個展，在俄羅斯、法國、泰國、古巴、日本等國和臺灣、香港、澳門等地區舉辦聯展，作品多次參加全國大型展覽並獲獎。1997年出席第十四屆世界青年聯歡節並榮獲“傑出藝術家獎”。先後出版

《丁傑山水畫選》、《丁傑畫集》、《當代畫家名作欣賞——丁傑作品選》、《丁傑山水畫集》、《山魂水韻——丁傑山水畫藝術》

等。

大家評說：

二十多年前餘觀丁傑先生之山水畫，似有一種氣象，文意盪漾。其家學淵深在於道，在於德。因以藝蘊仁，則筆墨厚潤華滋。丁傑先生為藝之道發乎仁人之心。故在自然中體驗宇宙氣脈，在歷史文脈中心悟諸大師之感悟，與古人通息，與山河對語，由內化而外化，迴圈往復，得神通而情暢。筆墨近摹可染大師為山河立碑，故光色形影中具雕像之紀念性；又心追賓虹大師，筆墨乃於秋風乾裂，春雨滋潤之矛盾中，獲得渾茫之光明，於散淡、於厚重、於濃密、於點畫漫不經意間瀰漫詩情。丁傑山水的審美意象是融古法今，師造化而得神工之妙造，其象蒼渾，其意古樸，其境高遠，是今之賢者可遊可居的精神所棲樂土。——吳為山（中國美協副主席、中國美術館館長）

丁傑的山水畫，融合中西、打通南北、銜接古今，這幾個特點都有。他是北上的南方畫家，是南通地區的人，長期在北方工作。北方的山川地貌，風土人情，對他的畫起了重要作用，使他的畫雄厚、有陽剛氣，也還有些南方的滋潤。丁傑的畫有時代氣象，這跟他的位置有關係，他能感受這個時代，感受時代的生活，感受時代的精神。丁傑的畫很有廟堂氣，不是山林氣，不是朝市氣，但也有書卷氣。我所謂的廟堂氣，就是代表國家的這種正大氣象，這種氣象傳統也有，但當代畫家作品的廟堂氣，主要不是來自傳統，更多是由時代、身份、修養、閱歷和抱負導致的。丁傑在美協工作，雖佔時間，費精力，但是幫了藝術，使眼界開闊了，對自己要求更高了。 ——薛永年（中國美協理論委員會主任）