明 蔣嵩《漁舟讀書圖》絹本立軸

蔣嵩字三松，號徂來山人、三松居士，江寧（今江蘇南京）人。生卒年不詳，從藝活動約在成化、嘉靖間。善畫山水人物，畫法宗吳偉，為浙派名家之一。

他喜用焦墨枯筆，亦善用淡墨，濃淡相間，渾然一體，如《漁舟讀書圖》，山石多用大片溼墨，頗見功力，雖尺幅山水，小巧流水卻雲蒸霧變，煙霞觸目。亦工人物，與鄭文林、鍾禮、張路等都是浙派晚期名手。又因他們縱筆豪放，多越矩度，曾被吳派譏為“狂態邪學”。

蔣嵩背後所代表的是一群被遺忘的浙派畫家。在現代學者鍥而不捨的研究下，已經有越來越多的畫作找回它們原來的身份。在這些作品誕生的時代，它們可能被奉為傲世傑作，也可能遭受千夫所指。但是在現代，每一幅畫作都被視為藝術家天賦的表現，重新被觀眾所認識，也為我們揭露了明代繪畫豐富、多元的藝術面貌。

此圖為蔣嵩代表作之一，畫家用簡練概括的手法，表現群山繞湖、輕舟橫渡的清曠之景。湖面上一條篷船盪漾，船尾一人靜坐讀書，船頭漁夫用力撐篙，釣竿斜插於船上，表現了文人士大夫閒適安逸的生活情趣。在畫法風格上，山石雖有斧劈皴的痕跡，但不像馬遠、夏圭那樣堅硬外露，而是落筆草草，水墨暈染濃淡相宜，此為蔣嵩粗筆水墨山水畫的典型之作。

本幅左上處有“三松”款字，以及朱文方印記，實為蔣嵩的真跡。畫面高山深谷之中，一位拿漁竿的漁夫行走於河濱，此處人跡罕至，只有遠方的山坳當中，矗立著幾間小屋舍。畫中以墨色的濃淡深淺，來營造石頭的光亮面與陰影面的質理，樹木枝幹則加強輪廓線以表現立體感，部分夾葉以淺色敷染。

這種溫潤淡雅的筆調與風格，捕捉了傍晚逐漸天色昏暗時，漁人準備歸返家園的情景，通幅充滿幽深寧靜的氛圍。畫中不但表現著漁隱生活的主題，或許還投射了士人渴望能夠遠離世俗羈絆、歸漁隱居的情懷。