透過《白日焰火》，探討國產懸疑劇公式，以及背後隱藏的東方倫理
廖凡，桂綸鎂
在廖凡，桂綸鎂主演的電影《白日焰火》中，看到了國產懸疑劇的日臻成熟。
這讓我不由地想起了鄧超，段奕宏主演的電影《烈日灼心》，佟大為，梁家輝主演的電影《冰河追兇》，以及秦昊，郝蕾主演的電影《浮城謎事》，透過這幾部電影，似乎能夠總結出優秀國產懸疑劇的固定公式，並能發現背後隱藏的東方倫理。
《白日焰火》故事簡介
《白日焰火》是由刁亦男執導和編劇的一部懸疑愛情影片，廖凡、桂綸鎂、王學兵領銜主演，主要講述的是由一起碎屍案件引發所的廖凡、桂綸鎂、王學兵三人的愛情救贖故事。
影片一開頭，就是碎屍在煤堆裡被發現的情節，根據現場留下的證件來看，死者是王學兵飾演的梁志軍。
廖凡
隨後，廖凡飾演的警察張自力開始尋找兇手，在一次執行任務時受傷住院，出來後來到一家工廠做保安。由於和老婆離婚，他非常落寞，於是想找點事情做，便開始繼續調查起這件案情。他經常光顧梁志軍的愛人吳志貞（桂綸鎂飾演）的乾洗店，希望從中尋找到線索。
最終，在他的追查下，發現梁志軍並沒有死，當時的死者只是一個名叫白日焰火的酒吧的老闆。這個酒吧老闆最初因為一件貴重衣服在乾洗店清洗時被弄壞，吳志貞因為賠不起他的衣服，他趁機勒索吳志貞，逼迫她獻身，最終被吳志貞殺死。於是，吳志貞讓丈夫梁志軍把酒吧老闆的屍體放入運煤車，並讓他人間消失。
電影的結尾，真相大白，吳志貞才是真正的兇手，張自力在樓頂放了煙花，吳志貞看到後，內心感到些許安慰。
懸疑劇的公式
從電影《白日焰火》中，再結合文章開頭提到的幾部電影，彷彿能夠看到國產懸疑劇的公式，嘗試從以下幾個方面總結一下：
第一階段：兇案現場+落魄的警察，兩條線索並進
一條線索是人們發現兇案現場，開始報警，警察趕到，啟動調查，鎖定犯罪嫌疑人。一條線索是警察遭遇人生的變故，或者感情問題，開始變得有些消沉和落魄。
在電影《白日焰火》中，廖凡飾演的警察張自力因為和妻子離婚，他變得有些暴躁，情緒極不穩定，容易衝動，上火。
在電影裡有個鏡頭，張自力喝醉酒後騎著摩托車回家，在路上他摔倒，斜躺在路面上。摩托車被路過的行人趁機給騎走，他一邊大力地叫著，一邊無力地躺著，無可奈何。
這彷彿和他的情感經歷有著同樣的寓意，他在送妻子離開時，一邊奮力地想挽留妻子，一邊又無可奈何地看著妻子坐著火車離他遠去，呆呆地望著。同樣的內容，同樣的內涵。
同樣的內容，在電影《冰河追兇》，《浮城謎事》，《烈日灼心》等電影裡面，也有或多或少的展示。
第二階段：警察跟蹤犯罪嫌疑人+另一個犯罪嫌疑人行動，劇情出現反轉
進入到第二階段後，張自力開始跟蹤犯罪嫌疑人，先是跟蹤吳志貞，後來發現了梁志軍，並跟蹤他發現了他拋屍的秘密，這時候他和觀眾都會認為，梁志軍就是真正的兇手。
但是，這個只是一個迷惑，雖然梁志軍殺死了追求吳志貞的兩個人，但是當初殺死酒吧老闆的，並不是梁志軍，而是吳志貞。
王學兵飾演梁志軍
這個時候，開始出現了劇情的反轉，帶著觀眾繼續深入人物的內心挖掘。
在電影《冰河追兇》裡面，也有同樣的內容，等警察找到韓明以後，等大家都以為兇手是他時，其實，真正的兇手是李永勝，劇情同樣出現了反轉。
第三階段：警察發現犯罪嫌疑人身上的秘密，最終找到真相
梁志軍死後，很多人都以為當年殺死酒吧老闆的兇手就是他，認為這個案件就結束了。由於梁志軍已死，死無對證，如果沒人追究，事情也會到此結束。
但是，張自力發現還有疑點，於是，他在洗衣店找到當年的那件貴重衣服，帶著它去尋找它的主人，最終找到了酒吧白日焰火。並從老闆娘那裡知道了當年的秘密。
吳志貞
於是，他發現了女主人公吳志貞身上的秘密，找到了真相，故事到此結束。
在電影《冰河追兇》中，最終也是發現了隱藏的秘密，揭開了當年的一段往事。
光影的獨特效果
有句話說得好，作家用筆寫作，攝影師用光作畫。
在國產懸疑劇裡面，除了上面提到的公式，光線的運用也顯得至關重要。如果能夠恰到好處地加以使用，會為影片加分不少。
一是它能夠反映人物內心的矛盾與衝突。
在電影《白日焰火》中，光影始終是跟隨著劇情的節奏與韻律在走，不僅揭示了人物內心的衝突感，而且更好地表現出人物的複雜情感，以及在虛實之間遊走的內在心態。
吳志貞
比如張自力和吳志貞在車裡對話這個鏡頭，光線運用的很自然嫻熟。兩個人的特寫鏡頭，始終伴隨著起伏晃動的光線，像是在揭示人物內心的掙扎感，衝突感。
二是它能夠反映時空與場景的自由轉換。
電影《白日焰火》中，無論是澡堂，理髮店，還是洗衣店，出租屋，早餐店等，都以一種真實、樸實的場景，表現了電影的力度，不僅直麵人心，直面現實，而且有一種“行到水窮處，坐看雲起時”的暢快。
比如張自力和吳志貞在摩天輪上面的鏡頭，光線在場景中的運用，直麵人心，彷彿人物的呼吸中都能夠感受到那種壓迫感，壓抑感。
張自力在摩天輪裡
在電影《浮城謎事》中，也有同樣的鏡頭，雖然是手持攝影，但是同樣能夠感受到人物的靈魂，心情，慾望，彷彿也像鏡頭一樣，在不停地搖晃，閃躲，避之不及。
對東方倫理的解讀與認知
在以《白日焰火》為代表的優秀國產懸疑劇裡，始終都有一個深沉嚴肅的核心，那就是東方倫理的探索與思考。
一是重點表現人物靈魂的救贖。
優秀國產懸疑劇中，犯罪嫌疑人往往有著常人難以理解的痛苦，或許從小受到過一段不堪回首的經歷，或許遭遇過情感的變故與背叛，在他們的心裡，種下了一粒種子，最終成為復仇的果實。
在《白日焰火》中，吳志貞是一個悲劇人物，她始終處於受害者的位置，無論是酒吧老闆的趁機勒索，永不滿足，還是洗衣店老闆的藉機揩油，佔她便宜，還是丈夫梁志軍對於她的掌控，將追求她的人殘忍殺害，以及張自力對她的愛慕追求，也有著他自己的目的。
這個人物形象非常形象具體，她始終在想法救贖自己，解脫自己，最終看到白天放出的煙花，她終於露出了一點笑容。這一刻，她彷彿得到了救贖。
二是讓觀眾切身感受人物內心的悸動與掙扎。
在優秀國產懸疑劇中，電影往往會讓觀眾參與進來，逐漸感受到主人公的痛苦來源，並在一定程度上能夠喚起觀眾的內心，激發內心那種同情，理解。
桂綸鎂
這彷彿將人物形象由外到內地一層層剝開，讓觀眾聽到他們灑落地面，慢慢破碎的聲音。
在電影《白日焰火》中，從影片一開始就始終瀰漫著一種壓抑的情緒，那種浮躁不安的情緒，人物心理與性格的掙扎感，支離破碎的情感生活，始終伴隨著觀眾，前面越壓抑，後面就會越釋放。
最終，那看起來有些荒誕的情節，樓頂放出來的一幕幕煙花，成為了電影最絢麗的綻放，觀眾的心終於釋放了，解脫了。
思考與拓展
馬斯洛曾經說過，不是我們自願，而是我們被迫地在創傷性的心理體驗中實現了自我的成熟。
國產懸疑劇的不斷湧現，往往在於揭示人物形象背後的心理創傷與獨特感知，以及帶給他的沉重感，壓抑感，掙扎感，最終他把這種心理變成了犯罪行為。
隨著類似於《白日焰火》一樣的懸疑片接連出現，這種模式也讓人看到了它的公式與侷限，一方面這種模式容易模仿，往往更換不同的場景，比如雪地，沙漠，森林，草原，礦山等，或者更換不同的人物心理，比如從小愛的缺失，遭遇感情背叛，遇到社會不公等，或者設定不同的故事場景，就很容易加以模仿和套用。
桂綸鎂飾演的吳志貞
另一方面，對於影片表達主題的深度和厚度的探索，還有進步的空間，還需要不斷拓展與更新，向著深處掘進，重點挖掘人物內心的矛盾感，層次感，探索人性的複雜與深刻。
可以說，以《白日焰火》為標誌，國產懸疑劇已經進入了一個新的階段，當然，也還有很多提升的空間。
除了鏡頭的唯美，人物的飽滿，情節的驚心動魄之外，更需要一種餘音繞樑的韻味。相信國產懸疑劇，今後會越來越好，也期待看到更加優秀的作品。
