當路誰相假，知音世所稀

——《古詩十九首》之《西北有高樓》

“當路誰相假，知音世所稀”，這是唐朝詩人孟浩然《留別王維》中的兩句詩，意思是說，當今世上的當權者有誰肯引薦我，人世間的知音實在是少啊！在這裡我用他的這兩句詩來作為題目，為大家解讀《古詩十九首》中的《西北有高樓》。在前面我和大家分享了《涉江採芙蓉》和《行行重行行》，這兩首詩都是抒發思婦的相思之苦的。今天我們再來看看《西北有高樓》又是抒發的什麼樣的情感。

西北有高樓

西北有高樓，上與浮雲齊。

交疏結綺窗，阿閣三重階。

上有絃歌聲，音響一何悲。

誰能為此曲？無乃杞梁妻。

清商隨風發，中曲正徘徊，

一彈再三嘆，慷慨有餘哀。

不惜歌者苦，但傷知音稀。

願為雙鴻鵠，奮翅起高飛。

詩的開頭寫詩人一個人在漫步，這時忽然傳來一陣彈琴歌唱的聲音，詩人順著聲音望去，只見西北方矗立著一座高樓，高樓直插雲霄，彷彿和浮雲一樣高。“上與浮雲齊”，雖有誇張的成分，但也有一定的歷史基礎，據史料記載，漢朝人築土為基，把房屋建在高臺之上，三層臺階的高臺，上面再蓋上三層高樓，大概要有四五十米高，相當於我們現在的十層樓高，如此在下面仰望自然會有一種“與浮雲齊”的感覺。接下來兩句寫高樓的外觀裝飾，高樓鏤刻著花紋的窗戶，窗前掛著絲綢的簾幕，樓的四面都是高翹的閣簷。樓閣建在三層臺階的高臺上，從遠處望去，顯得格外的高大雄偉。開頭對高樓的描寫讓讀者感受到是豪華和氣派，而能夠住在這座樓上的人，其身份也一定與眾不同。按道理講，生活在這樣一座豪宅之中，過著錦衣玉食的生活的人，應該是幸福的，無憂無慮的吧。其實不然，我們看下面的描寫。

接下來寫絃歌之聲，詩中沒有交代時間，從情景上推測大約應該是在夜晚，因為只有在夜深人靜，萬籟俱寂中才能聽得出絃歌中流露出的感情。“音響一何悲”，那琴聲和歌唱聲是多麼的悲哀啊。這哀傷的“絃歌”聲讓詩人內心有所觸動，也讓詩人感到一片迷茫，詩人不禁想到：“誰能為此曲？無乃杞梁妻。”傳說齊梁殖為齊君討伐莒國，在莒國城牆下戰死，妻子悲痛於“上則無父，中則無夫，下則無子，人生之至苦矣”，乃抗聲長哭，竟使莒國都城為之傾頹。而今詩人聽到的聲音，似乎正有杞梁之妻那樣悲涼。全詩至此，方著一“悲”字，頓使高樓聽曲的意境，籠罩上了一片淒涼的氛圍。

那彈琴哀歌的人究竟是誰？始終是一個未解之謎。不過有一點是清楚的，詩人將她比作杞梁之妻，那一定是一位女子。這位女子完全投入到音樂之中，把無限的悲哀傾瀉到琴聲中，“清商隨風發，中曲正徘徊”，琴聲繼續彈奏，清切而悲傷的商聲，隨風飄來，讓人感到更加悲切。曲子彈到中間的時候漸漸變得舒徐滯緩，低迴徘徊。大約正如白居易《琵琶行》中所描述的“幽咽泉流冰下難”“冰泉冷澀弦凝絕”的境地。接著是鏗然一聲，琴聲戛然而止，只剩下了聲聲嘆息。“一彈再三嘆，慷慨有餘哀”，在這一聲聲的嘆息中，蘊含著多少壓抑難伸的慷慨之情。

這四句著重描寫琴聲，全從聽者的耳中寫出，讀著詩句，讀者眼前彷彿呈現出這樣一幅畫面，高樓之上，一位絕代佳人，撫琴高歌，彈到傷心之處粉淚顆顆墜落。至於為什麼如此悲傷，全憑讀者去想象。這正是古典詩歌的高明之處，“說得縹緲，令人可望而不可即。”

歌者無心，聽者有意，當高樓絃歌靜歇的時候，卻不知道樓下的一位聽者早已被感動的熱淚盈眶，“不惜歌者苦，但傷知音稀”，人生不可能無痛苦，但這位歌者的痛苦似乎更深廣。當她借彈唱傾訴心中悲哀的時候，多麼希望能夠得到“知音”的理解和共鳴啊。可這人世間的“知音”本來就是稀少而難覓的。如此說來佳人的聲聲嘆息就不難理解了。但是詩人卻從那高樓之上飄來的悽切琴聲中，理解了佳人知音難覓的痛苦，這痛苦強烈的震撼著他，引起了他的深深的共鳴。因為詩人自己正是一位對知音的苦苦尋覓者，他滿腹才華卻無人理解，壯志難酬，報國無門，歌者的深深嘆息，無疑觸動了詩人的內心。共同的命運把詩人和歌者的心緊緊的連結在了一起，他禁不住脫口而出，深情的安慰這位歌者：再莫要長吁短嘆，在這茫茫的人世間，自有和你一樣苦苦尋覓知音的人兒，能理解你長夜不眠的琴聲。

“願為雙鴻鵠，振翅起高飛”，這是發自詩人心底的呼喚，我願和你化作一雙心心相印的鴻鵠，從此結伴高飛，去遨遊那廣闊無垠的藍天。詩歌寫到這裡戛然而止，留給讀者以豐富的想象餘地。故事以後會怎樣發展，全憑讀者去想象。這就是中國古典詩歌的含蓄之美，言已盡而意無窮，留給讀者以豐富的想象空間。就像白居易《琵琶行》中所說達到了“此時無聲勝有聲”的藝術效果。

在《古詩十九首》中人們對這首詩的評價是非常高的，明末清初文學家吳淇《選詩定論》中說：“《古詩十九首》惟此首最為悲酸。”因為它表達的不是生活的窘迫，也不是分離的痛苦，而是世無知音的孤獨，而這種孤獨也超越了世上其他痛苦顯得尤為悲酸。而這大概就是這首詩被人們推崇的原因吧。