傳奇的人生 永恆的經典

無字之歌的意思是什麼

這是一張顛倒眾生的臉。眉目英挺,細緻溫文,優雅地側著頭,帶著一絲若有若無的微笑。拍這張照片的時候他已經三十八歲,不算很年輕了,但是歲月似乎沒有在他的臉上留下任何痕跡,直到現在都是這樣。九年前,這張照片曾經作為《金枝玉葉》的海報發行得鋪天蓋地,誰也沒有想到這麼快就成為了他的遺照。現在這張照片擺在靈堂裡,圍繞在一片白玫瑰、白百合、白馬蹄蓮中間。他生前說過自己最喜歡白百合,這種花也真的很象他,美麗,芬芳,優雅,卓而不群。靈堂外,世界各地獻來的白百合花束鋪滿了街道兩側,文華酒店周圍也早已成了一片白色的花海。

傳奇的人生 永恆的經典

香港的人們會永遠記住這段歷史:瘟疫正在襲來,戰火鋪天蓋地,生命遭受天災人禍的踐踏,每一個人都惶惶不可終日,而陪著他們度過了二十多年的一代名優,美麗、優雅和堅強的化身,突然跳樓身亡。數萬人不顧細菌,不顧大雨,排著長達五條街的隊伍為他送行,一望無際的戴著口罩的悲傷面孔成為這段歷史的獨有存照。香港文化界精英傾巢出動,哀鴻遍野,媒體也顯示了少見的尊重與溫情,所有的報紙、雜誌、網頁都以他的照片為頭條,一個個優美到極端的詞彙史無前例地用在一個年近半百的男人身上:絕色,傾國傾城,風華絕代,風情萬種,化蝶飛去,天使,翩翩佳公子,傳奇,神話……其實,在他生前,我們並沒有真正認識他。由於他為人的低調,我們只認識他的歌聲,他的舞姿,他在電影上千變萬化的面孔。許多人都象我一樣,曾認為自己很理性,能夠只欣賞他的表演而忽略他的表現;曾認為自己很高尚,可以欣賞他的優點又寬容他的缺點。直到他離去,我們才發現:這個人根本沒有什麼缺點來讓我們寬容,這個人值得我們愛的理由,遠遠比我們能夠想象的還要多得多。原來天底下竟然真的存在這樣的人,可以在揮別的時刻問心無愧地說“我一生人未做壞事”,可以對這個待他不公的世界保持著真誠的愛與敬意,可以使所有與他交往過的人眾口一辭地稱讚他的善良、細心、豪爽與磊落,可以使那麼多想批評他的人出盡百寶也挖不到他一點錯漏,可以在擁有天賦的同時保持著始終如一的努力和創造,可以在不止一個領域實現登峰造極的成就,可以在長達二十年的歲月裡始終屹立在天神一般的地位,可以在娛樂圈的紛亂之中堅持纖塵不染的人格,可以同時擁有一張天使的面容和一顆天使的心。而如今再來了解他,其實已經晚了,他早已什麼都不在乎了,他留給我們的只是一個驕傲而孤獨的背影,在影碟上,銀幕上,唱片上,磁帶上,唱著舞著演繹著,告訴我們什麼叫做“音容宛在”。

香港人對失去他的感受與其它人是不同的。他們並不都愛他,但是都熟他,他們看著他長大,看著他成熟,看著他輸,看著他贏,看著他哭,看著他笑,看著他拿獎,看著他戀愛,看著他言談晏晏,活色生香。他的每一段經歷他們都熟悉,二十六年來的每一個舉動他們都見到,報紙上,電視上,電影上,經常有他,展現自己的一個個側面給他們看,紅墈的舞臺上,他一共開了一百二十五場演唱會,跟每場一萬四千名觀眾同歌共舞,水乳交融。舞臺之外,他們也會在各種場合遇到他,跟他打招呼,請他簽名。曾幾何時,他開的咖啡店就在他們身邊,去坐的時候,只要聽到店裡放的不是他的歌,多半就是他本人在。他自己不喜歡店裡老是放他自己的歌,但是去的人都喜歡,他的歌是香港幾代人成長的背景音樂,伴隨大家度過了多少快樂與悲傷的日子。

新世紀來臨的時候,香港評選“世紀十大金曲”,《MONICA》高踞榜首。一百年後的人們不知道會不會置疑香港人的眼光,因為《MONICA》這首歌聽起來實在太一般了,無論是詞和曲都缺乏冠軍相。其實,這首歌的真正意義在於開創了一個歌壇神話,從這首歌開始,他一舉暴紅,作品年年都入選十大中文金曲和十大勁歌金曲,到後來更是連金曲金獎和最受歡迎男歌手獎一起拿。如果沒有這首歌,大家還不知道會不會注意到他,那個雖然在歌唱比賽上拿了亞軍,出起專輯來卻連連爛市的年輕人。他自己也說,起先唱起歌來全都是“雞仔聲,咵咵聲”,從《MONICA》之後才開了嗓。他的嗓子與他的纖秀相貌非常不般配,是一種滄桑醇厚,略帶沙啞,質地如純金一般的音色,雖然高音也唱得很好,但是總體上以低音見長,能夠低得無可仿效,尤其在聲線的轉折起伏上,那種處理技巧是很少有人能及的。他的另一個過人之處是感情的充分投入。其實歌壇上比他聲音條件好的人也不是沒有,但是沒有誰能夠象他那樣,在歌裡灌注那麼深那麼濃的感情,唱起快歌來瀟灑強勁,唱起慢歌來婉轉低徊,勵志歌曲神采飛揚,愛情歌曲柔情似水,每一首歌都像是他從心底傾訴給大家的話。他去世之後,香港電臺一再警告聽眾不要獨自聽他的歌,說他的歌曲感染力太強,獨自一個人聽容易失控。至於他最好的唱片,在告別之前那一階段的,公推是八七年的《SUMMER ROMANCE》,但是不知道是不是聽得太熟,我個人更加喜歡《SALUTE》。這張唱片收錄的並不是他自己的歌,而是翻唱別人的歌曲。這個主意也是他自己想的,起先遭到工作夥伴的一致反對,認為這樣一張翻唱碟不可能發市,但他堅持,他說別人有那麼多好歌,自己很喜歡,要向那些同道中人表達自己的欣賞和敬意。他認真地錄製了歌曲,設計了歌紙,在每一首歌詞下寫上自己的心聲:“作曲與填詞天衣無縫,LO LO與書琛,本來就是天作之合!……填詞、作曲、主唱集於一身的阿SAM,SUPER ARTIST,SUPER FRIEND,SUPER-MAN!……香港非常難找的‘LOW PROFILE‘藝人,DEANNIE,我崇拜你!另外,黃沾,WHAT CAN I SAY!……每次在有嚴冬的國家看到白雪,便會想起這首歌,盧國沾,謝謝你的詞!……”在每一則後面都細細簽上自己的名字:LESLIE。這張唱片裡,且不說他在立意上的真誠淳樸,單說他的演繹,實在可以用出神入化來形容。他的聲音在這個時期已經完全成熟,《滴汗》的性感,《但願人長久》的醇厚,《明星》的深情,讓我們真正瞭解什麼叫做好歌,什麼叫做好的歌者。他第一次踏足紅墈舉行演唱會是在八五年,連開十場,媒體大讚精彩,“極盡視聽之娛”。而如今我們的口味已經被他自己吊高太多太多,回頭看那場錄影時就變成了“極盡搞笑之娛”。他的服裝啊!那個年代的時尚原來是這樣子的!粉色的襯衣配黑條褲,綠色西裝配黃格褲……還有一件前後都非常累贅的白色長襯衣,跳起舞來象圍裙一樣在身前飄動。不過歌迷對他的瘋狂已經跟今天有得拼,尖叫聲一浪高過一浪,有的跳上臺去將他追得滿臺逃竄,有的猛力跟他握手,弄得他忍不住大叫:“好痛!”……不過他的表演是非常好的,媒體特別讚揚他沒有走音或者不夠氣的情形出現,殊不知這兩種情形在他一輩子的演唱會中都從來沒有出現過。第二年,他再接再厲,在紅墈連開十二場演唱會。僅一年之隔,這一場就令今天的我們都有了“極盡視聽之娛”的驚喜。那年他正滿三十歲,整個人處於一種昂揚向上的狀態,不僅在精神上是意氣風發,在氣色上也豐潤異常,給人以流光溢彩的感覺。他的歌藝更加純熟,舞姿更加勁爆,而且形象徹底地脫胎換骨,挺拔的黑色軍裝、各種顏色的修身西裝配立領襯衫,完整地凸現出他的氣質裡剛勁硬朗的一面。他在這個時期的好歌還不是很多,但是演繹的深情已如今日,與梅豔芳合唱的那一曲《將冰山劈開》,更是初具《芳華絕代》的風采。八八年,他紅透歌壇,橫掃各大頒獎禮,聲、色、藝都達到了一個歌手的極致。這一年他在紅墈的個人演唱會開到二十三場,《愛慕》、《無需要太多》、《共同渡過》、《奔向未來日子》等好歌層出不窮,《客途秋恨》和《胭脂扣》更是意外的驚喜。整場演出,他揮灑自如,儀態萬千,優雅的風采逼人而來,完全是一位濁世翩翩公子,難怪別的明星都被稱為“華仔”“發哥”“秋官”“星爺”,只有他是“榮少”。他套上白色長衫,背一隻竹箱,扮作寧採臣,唱著《倩女幽魂》和《訪英臺》——這首民間小調被他唱得那麼動人,連那故意搞笑的秧歌舞都令人歡喜讚歎。他換上一身勁裝表演快歌聯唱,在臺上狂野地飛奔,舞動,汗流在臉上,夾克甩在地上,舉起一瓶水從頭頂澆將下去,隨著強勁的節奏甩動頭髮,水花飛濺,一張精緻的面孔晶光閃亮……這個人不當歌星,誰能當歌星?這個人不當歌星,誰敢當歌星?他是天生屬於舞臺的,他太有資本來利用這個舞臺,太有資本讓觀眾們愛他,並且得意地,珍惜地,毫不掩飾地享受著這份愛。

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而誰也沒有想到,八九年的演唱會來臨之際,就是他告別歌壇之時了。這個時候正是他在歌壇的全盛時期,做出這個決定實在是令人瞠目結舌,但他去意已決,只是立定了心思要獻給愛他的人一場至為精彩的告別儀式。這一次的演唱會結構完整,舞美豪華,陣容強大,構思巧妙,尤其是他本人的表演,幾乎可以用完美來形容,使得演唱會連開三十三場而觀眾意猶未盡。我們後來看到的版本都是最後一場,也是最動人的一場。整整三個小時,他唱了四十首歌,從開幕的《為你鍾情》到結尾的《風再起時》,把每一個音符都演繹得蕩氣迴腸,無懈可擊。不能忘記《儂本多情》、《無需要太多》的情深款款,不能忘記《側面》、《放蕩》的熱辣火爆,不能忘記演唱《想你》時,他那肆無忌憚的誘惑與挑逗,不能忘記那首《千千闋歌》,他將這翻唱的歌曲填滿了他自己的真誠。所有的這些歌曲,所有的版本,都不如“告別”裡的版本動人心絃,連他所有的舞蹈,也都比從前更強更勁,就像是將全部的精氣神都注入其中。舞臺上的他,風華正茂,英俊迫人,乾淨的面孔在燈光映像下如宋瓷一樣閃動著光澤,眉眼之間全都是莫名的眷戀。他不斷地說“謝謝”,不斷地深深鞠躬,收存觀眾的禮物,為觀眾拋灑玫瑰花,認真地走到每一角落,同儘可能多的觀眾握手,直到最後把手握得“豬蹄一樣”瘀腫,一笑了之,毫無怨言。演唱間隙,他講了好長的一段話,細訴他一路走來的人生歷程和告別的前因後果:“……當我看回以往的記錄,好多光輝燦爛,亦是閃閃生輝的明星,都在最光芒的時候告別,到現在我們都還記得他們。所以我知道我這個抉擇,不會錯到那裡去的。……如果一個藝人,知道在什麼時候應該告別的話,他和他的歌迷或者影迷都會難過。但是如果走得太晚,當我離開的時候,就只得我自己一個人難過了。所以我要做一個聰明人,我一定要走先一步。……我知道今晚是最多掌聲的舞臺。我好感謝大家來送我。這舞臺上,我有過困苦,有過眼淚,但是我要說:我得到始終比失去為多。……在娛樂圈十三年,我所做的一切,都問心無愧。來得安去也愜意,今次可以說是瀟灑告別。今晚看到大家,其實我也有點不忍,但是,請你們給我機會去闖好嗎?就算焦頭爛額,我也一定要闖個名堂出來!……”觀眾們痛不欲生,哭喊著他的名字,他一直微笑,鞠躬,強忍著眼淚,直到唱出那曲《風繼續吹》。這是他的成名之作,幾乎在每一場演唱會上都要唱的,沒有一次,象這一次這樣傾情用心。“……讓風繼續吹,不忍遠離,心裡極渴望,渴望留下伴著你……”觀眾從大螢幕上發現了他眼中的淚光,全場尖叫聲如潮水一般轟然而起,他終於忍不住以手掩面,泣不成聲。他這一生人,唱的訣別歌曲特別多。其實這倒不是什麼神奇的宿命,很大程度上因為他確實訣別過一次,在八九歲末的紅墈,數萬人為他的離去而死了一回。十四年過去,這些人中應該有大半尚在人間,而如今,又隨著他,更徹底地死了一回。他告別之後的那段時間裡,香港歌壇出現了無法彌補的空白。各方都在談論到底誰能取代他的位置,沒有一個人能得到這個殊榮,不得不批發了一個“四大天王”來告慰歌迷。九零年的十大金曲頒獎禮之前,最受歡迎男歌手一項長時間拿不出有說服力的人選,許多人都建議這個獎項乾脆空缺算了。幸虧他還在拍電影,愛他的人們還可以時常看到他的身影,但是,要想聽他的歌聲,卻是千難萬難。告別之初他極嚴格地遵守著自己的封咪諾言,唯一一次開口是為許冠傑的告別演出作嘉賓,與他合唱《沈默是金》。主辦方原本提議他朗誦歌詞,他不以為然,說太做作了,為了老朋友,願意破這個例。除此之外,他一字一句都不肯唱,結果《倩女幽魂之人間道》裡不得不找了一個人來為寧採臣配唱,成了他唯一的一次“假唱”。1994年的《花田喜事》公映時,轟動全港。不僅僅是由於內容的精彩,不僅僅是由於大明星的集體加盟,一個重要的原因是做主演的他終於在劇中開腔唱了一曲小調,這僅有數句歌詞、近乎清唱的小調吸引了無數觀眾湧入電影院。隨後的幾部電影裡他陸續開始演唱主題曲,由於宣告不會另行出碟,出現了大批歌迷帶著錄音機進影院錄音的奇觀。這個時候的他,定居在加拿大,進了大學修讀電影專業,但是學習內容他早已駕輕就熟,朋友說:“你去當教授還差不多。”平日裡,這個工作狂“閒得整天都聽到自己的心跳聲”,乃至於央求朋友給他個不會賠本的生意做做。偶爾回香港來,歌迷一如既往地狂熱追蹤,一家家唱片公司更是不惜血本邀他回來。終於,1995年,他加盟滾石,正式復出,成為當年轟動娛樂界的頭條新聞。依據他和公司的合約,復出的熱身大碟《寵愛》並沒有上電臺宣傳,大家連碟裡有什麼歌都不清楚,但憋了六年之久的歌迷還是不顧一切地搶購,首銷狂賣,氣勢駭人,被譽為唱片業慘淡時期的救市之作。但是就我個人來講,這張碟我不是特別喜歡的,因為是一個電影插曲合輯,大都已經聽得爛熟,而且有好多是國語歌——他的國語歌給我的感覺始終發飄,不象粵語歌那麼深情款款,也許是因為國語對他來說到底是外語的關係。聽著他輕柔婉轉,但是不再為我所熟悉的聲音,我感慨地想著人總是會老的,這樣一個成就非凡的天才歌手也總有光芒黯淡的一天。這個感慨持續了一年,在下一張專輯《紅》的面前轟然消散,潰不成軍。《紅》是他自己組隊製作的大碟,集中了梁榮鈞和林夕等樂壇高手,氣氛上妖魅迷離,風情萬種;在歌曲的演繹上,第一曲《The boulevard of broken dreams》就先聲奪人,比八九年更加醇厚和滄桑的歌喉驚得我不能相信自己的耳朵,隨後,《偷情》的慵懶,《不想擁抱我的人》的寂廖,《怪你過分美麗》的纏綿,無一不在他充滿磁性的聲線中神韻畢現,最後那一首他自己作曲的《紅》更是銷魂蝕骨,一聲聲低沉的“紅”,“紅”……使聽者的心中似乎有大朵大朵的薔薇隨著節奏囂張地綻放。據說這首歌是他第一次命題作文,告訴林夕就要寫“紅”,作為大碟的主題歌。整張大碟落力體現了這個字的精髓,在香港出版的《紅》,封套上乾脆是大紅一片,了無隻字,在專輯的整體設計上下足了工夫,與他的超人唱功相得益彰,使這張大碟在歌壇排行榜上的風頭之勁,一時無倆。多年以後我聽到了《紅》的作曲完成後送到唱片公司的小樣,沒有歌詞,他一路“啦啦”到底,最後還隨口說了句“就到這”,但是聲音低徊漫惓,感染力絲毫不亞於填詞版。我深信,以他的聲線和演繹技巧,就算是拿菜譜來當歌詞也會讓聽者心醉神迷的,他應該出一張完全自己作曲,但是不必請人填詞的大碟,就這樣哼唱著無字之歌,讓我們知道什麼叫做天籟。

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繼《紅》之後,他先後出品了六張大碟細碟,張張精彩,又各具特色,品質層層提高,歌藝不但不隨著年齡的增長退步,反而越來越純熟。《這些年來》的封套設計是我至愛的,和碟中四首歌曲一樣,很好地體現了他走過風雨之後的滄桑心情。《PRINTEMPS》一碟頗受非議,主要是因為風格太臺灣化了,不適合他,但是精美的製作還是值得尊重,其中《取暖》、《真相》等歌曲也非常撼動人心。《陪你倒數》應該說是曲曲動聽,但是整體性要較《紅》差些,世紀末情緒和鴻蒙之初的喜悅糾纏在一起,風格上有點撲朔迷離。《UNTITLED》這張細碟,讓我怎麼說呢,太好了,太好了,太好了,無論是橫掃排行榜的《路過蜻蜓》,被人誤會得體無完膚的《左右手》,還是性感的《枕頭》,輕淡的《你這樣恨我》,情深似海的《I HONESTLY LOVE YOU》,都是我的心愛。《大熱》一碟質素一流,推出之後在各大排行榜上全線飆紅,一首首精良的快歌慢曲被他演繹得爐火純青,《我》這一曲自述之作更是吸引了所有人的注意。他的最後一張專輯就是與黃耀明合作的《CROSSOVER》了,這張碟我不願多說,因為是在他離開之後才聽的,混雜著太多的紛亂心情。至於即將出版的那張遺作,更是令我期待著而又抗拒著,我不知道當聽到他的嗓音在隔世之後悠然響起,有誰能控制住自己的眼淚。他在歌壇事業上的精華之作,還不是這一張張專輯,而是他的個人演唱會。

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